موزه تلاقی ها؛ ابر کریستال یا دایناسور سایبورگ

فصلنامه همشهری معماری: معماری می تواند چون غولی آرام و سنگین باشد؛ به ویژه وقتی پای پروژه های فرهنگی پیچیده و بزرگ مقیاس در میان است. به کتابخانه بریتانیا بنگرید که چگونه دهه ها ساختش به طول انجامید و زمانی هم که تمام شد، یادمانی از دوره ای گذشته بود.

چهارده سالی که کار اجرای «موزه تلاقی ها» اثر دفتر «کپ هیملیلاو» در لیون۳ به طول انجامیده (ده سال عقب تر از برنامه و همچنان ناتمام در زمان افتتاحیه اش در دسامبر) کافی است تا این موزه را هم به اثری دوران گذشته تبدیل کند و چه دورانی! این بنا آخرین پروژه از پروژه های عظیم و فرعون وارِ «پیشا – بحران مالی» است که مستقیما از توفیق گوگنهایم بیلبائو الهام می گرفتند (دست کم در فرانسه).

سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟

اول بار در سال ۱۹۹۹، دو سال بعد از موفقیت پروژه بیلبائو، قرار بر این بود که «موزه تلاقی ها»، مانند الگویش، نقشی کلیدی را در باززنده سازی یک منطقه سابقا صنعتی ایفا کند. سایت موزه زمینی باریک است که از مرکز لیون به سمت جنوب امتداد می یابد و و حد انتهایی آن به تلاقی گاه رودخانه های سون۴ و رون۵ می رسد. در این مکانِ راهبردی، به بیان اولین مدیر پروژه، میشل کوت۶، قرار بود موزه ای که «شبیه هیچ موزه دیگری در دنیا نیست»، از زمین سر بر آورده علم، هنر، انسان شناسی و فناوری های نو را در تلاقی آزادانه در دسترس مردم قرار دهد.

با توجه به گونه گونی مجموعه های موزه، از آنجا که این موسسه نو قرار بود میزبان «همه چیز و هر چیز»۷ باشد (مجموعه های موزه تاریخ طبیعی لیون که پیشینه اش به «قفسه های غرائب۸» قرن هفدهمی می رسید؛ مایملک «موزه گیمه۹» لیون که کارخانه داری قرن نوزدهمی با جمع آوری طیف وسیعی از انواع اشیا و آثار هنری، خود موزه ای دینی تاسیس کرده بود؛ دارایی های موزه «استعمارِ لیون» و مجموعه های مردم شناسانه مسیونرهای کاتولیک «جامعه ترویج ایمان۱۰» که از ۱۸۲۲ شروع به جمع آوری این مجموعه کرده بودند)، این رویکرد عملا تنها رویکرد ممکن بود.

در مارس سال بعد اعلام شد چنین برنامه ریزی شده بود که موزه در سال ۲۰۰۵ افتتاح شود. از هفت شرکت کننده، از جمله استیون هول۱۱ و پیتر آیزنمن۱۲ که به وسیله برگزار کنندگان دست چین شده بودند، «منو ببین۱۳» ترین پروژه پیروز شد: «ابرِ کریستالی» کوپ هیمل باو۱۴، پروژه ای که به قول طراح کاریزماتیک اصلی اش، وولف پریکس۱۵، «مانع دسترسی به طبیعت نمی شود، بلکه راهی متشکل از عناصر مصنوع را رو به طبیعت می گشاید.» این انتخابی بحث برانگیز بود.

معماری «دیکانستراکتیویست» موزه (ببینید چقدر این اصطلاح قدیمی و از مُد افتاده به نظر می رسد)، برای بسیاری به وضوح به شکل بیلبائو جلوه می کرد. پس از آن، این مجادله، به دلیل دیرکرد «رسوایی برانگیزش» و هزینه های فزاینده اش، برای همیشه دامن گیر این پروژه ماند.

در سال ۲۰۰۰، ۶۱ میلیون یورو بودجه برای پروژه در نظر گرفته شده بود؛ اما از آن موقع هزینه پروژه دست کم چهار برابر شده است. میزان رسمی آن در حال حاضر ۲۵۵ میلیسون و چهارصد هزار یورو اعلام شده است. در توجیه این مسئله عذرهای زیادی آورده شده: تورم، افزایش قیمت مصالح، پیمانکار اولیه پروژه که از پس پروژه برنیامد (که باعث شد ساخت و ساز برای دو سال به منظور یافتن پیمانکار جدید تعطیل شود)، «کمبود توضیحات واضح» از سوی معمارها، که به قول شرکت سازنده اسکلت فلزی به معنای «انجام دادن دوباره همه محاسبات» بود، طبیعت بی ثبات سایت کنار رودخانه که تلاش برای تقویت آن تمام بودجه اولیه پروژه را در خود بلعید، و دیگر عذرها.

 سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟
اما باید گفته شود که این گونه دست کم گرفتن بودجه در فرانسه نامعمول نیست: مرکز ژرژ پمپیدو در متز۱۶ ۱٫۸ برابر برآورد اولیه اش خرج برداشت، لوور شهر لنز۱۷ ۱٫۷ برابر و MuCEM در مارسی۱۸ ۱٫۹ برابر؛ در حالی که انتظار می رود فیلامونی۱۹ تازه افتتاح شده ولی ناتمامِ ژان نوول۲۰، بیش از دو برابر محاسبات اولیه اش خرج بردارد.

آن چه درباره دو نمونه حادتر این تعدی ها، یعنی «موزه تلاقی ها» و «فیلارمونی»، واضح است، این است که هزینه های اجرای این پروژه ها به عمد کمتر از آن چیزی که بود برآورد شد تا این اطمینان حاصل شود که طرح ها در وزارت دارایی فرانسه مهر تایید می خورد. قاعدتا هر کسی در لیون باید می دانست که شن های سایتی که در تلاقی گاه دو رودخانه بزرگ واقع شده است، همواره دچار جابجایی هستند و ساخت پروژه پرجزییات پریکس حتی روی پی های مقاوم هم ساده یا ارزان نخواهد بود.

هنگامی که در مسابقه «فیلارمونی» زها حدید۲۱ حوصله بازی های شان را نداشت و هزینه [ساخت] پروژه اش را سیصد میلیون یورو ارزیابی کرد، به سادگی از بازی کنار گذاشته شد؛ اما نوول چنین وانمود کرد که پروژه اش می تواند با هزینه ۱۷۳ میلیون یورو ساخته شود و این چیزی بود که همه می خواستند بشنوند (هزینه نهایی اجرای طرح از ۳۸۱ میلیون یورو هم بیشتر خواهد شد).

اما هیچ چیزی زیر این آسمان کبود تازه نیست: در قرن نوزدهم، تکمیل اُپرای۲۲ شارل گارنیه۲۳ پانزده سال طول کشید و بنا به مشکلات پیش بینی نشده ای که ناشی از پی های مرطوب و نرم [سایت] بود، بسیار بیش از بودجه اولیه خرج برداشت. اما آنچه در آن زمان به طور مفتضحانه ای خانمان برانداز به نظر می رسید، اکنون به میراثی جواهرگون بر تاجِ پاریس تبدیل شده است.

علاوه بر این، آن گونه که مدیر کنونی موزه تلاقی ها، هلن لافونت کوتریه۲۴، اشاره می کند، هزینه نسبی است. به بیان او شما می توانید با همان قیمت تمام شده موزه، تنها ۴۰ کیلومتر بزرگراه بسازید. در همان حال، از نظر کوپ هیمل باو، این موزه «کم هزینه تر از یک هواپیمای جنگنده است که پس از پنج سال یا سقوط می کرد، یا هدف حمله قرار می گرفت یا روانه زباله دان می شد.»

سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟

بنابراین در واقع سوال ۲۵۵٫۴ میلیون یورویی ما این است: آیا لیون صاحب شاهکاری شده است که نسل های آینده گرامی بدارند؟ هنگامی که به سایت می رسید، اولین چیزی که چشمان شما را می گیرد، غول آسایی ساختمان است. لقب های زیادی هم نثارش کرده اند: سفینه فضایی، سوسک، مارمولک؛ اما اگر از پارک ده بیژ۲۵ به آن بنگرید، به هیچ چیز به اندازه یک دایناسور سایبورگ که در حال تلوتلو خوردن به سمت لبه رودخانه است شبیه نیست (این احتمالا بهترین استعاره برای یک موزه تاریخ طبیعی قرن بیست و یکمی است).

از نظر سازمان [فضایی]، موزه به سه بخش اصلی تقسیم می شود. اول، سکوی موقر و کاربردی بتنیِ موزه که در آن سالن چند منظوره، اتاق های کنفرانس، انبارها و دیگر فضاهای خدماتی جا داده شده اند. رو به لیون و در انتهای سکوی بتنی، «کریستال» قرار دارد؛ سرسرایی غول آسا از فلز و شیشه که ارتباطات عمومی، میزهای بلیط فروشی و فروشگاه موزه را در بر می گیرد.

در مجاورت «کریستال» و رو به تلاقی گاه، «ابر» کوری وجود دارد که با آلومینیوم محاط شده و بر فراز تکیه گاه های بی شکل قرار گرفته است. «ابر» در دو طبقه پایینی خود فضاهای راست گوشه جعبه های سیاه نمایشگاه۲۶ را جای داده است (در مجموع شامل نُه گالری است: پنج تا برای نمایشگاه های موقت و چهارتا برای نمایش دائمی)، و کافه تریا و مدیریت موزه در بالای این بخش از موزه قرار دارد. بنا به گفته پریکس، «کریستال از انگاره تلاطم نشئت گرفت. تلاش کردیم حسی از شناور بودن را در «ابر» پدید آوریم که با انقطاع های گرداب واری که با اهداف کاربردی گوناگون در احجام آن به وجود آمده، کامل می شود.»

میان «پایه» و «ابر»، فضایی بیرونی قرار دارد که حوض ها، فواره ها و براسِری۲۷ موزه را شامل می شود؛ فضایی که به روانی به پارک منظره پردازی شده ای می پیوندد که سر حد اسطوره ایِ سایت است: خودِ «تلاقی گاه».

یک رشته پله شما را به فضای غارگونه کریستال می سپارد؛ گویی ورودی در پشت دایناسور بحث ما تعبیه شده است. برای دسترسی به گالری ها می توانید راه مستقیم را از طریق بالابرهایی سرگیجه آور پی بگیرید یا از «مسیر تفرجی۲۸» موزه را – که مسیری پیاده و معلق است که همه طور تمهیدات محیرالعقول نمایشی در بالاترین حد ممکن در آن در نظر گرفته شده و، آن گونه که معماران می گویند، «فضایی ارتباط دهنده» است – برگزینید.

 سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟
هر کدام را که انتخاب کنید، «چاه گرانش۲۹» را خواهید دید؛ گردابی از فلز و شیشه که هم ستون است و هم سقف و هم، آن گونه که وب سایت کوپ هیمل به او می نویسد، «نمایانگر تلاش های سازه ایِ به کار گرفته شده و تندیس درخشنده بنا است».

به محض ورود به ابر، بازدیدکنندگان در هر دو سوی راهروهای بسیار پهنۀ گالری های جعبه مانند سیاهی را می بینند که صاف و ساده روی هم انباشته شده اند و در انتها با راه پله ای نیمه مات با هم در ارتباط اند. آن گونه که درخواهید یافت، این راه پله تنها جایی در داخل موزه است که «تلاقی گاه» دیده می شود، حسی شبیه به نقطه اوجی ناامیدکننده به طریق مشابه، کافه تریای روی سقف با دیدهای مسدود شده فراوانش، به طور چشم گیری غیر چشم گیر است.

تلقی بریکس از محیط سایت آن بود که فارغ از دو راه۸ آب اصلی، یک بزرگراه و یک خط راه آهن، سیاق قابل توجهی ندارد که بخواهد به آن واکنشی نشان دهد و بنابراین، خود باید آن سیاق را خلق کند. در نتیجه، همانگونه که می بینیم، این پروژه می تواند به منزله قطعه ای غول پیکر از یک منظره پردازی تندیس وار تفسیر شود که در این نقطه راهبردی، رویدادی معمارانه خلق می کند: توتمی در ورودی شهر برای مسافرانی که از جنوب به لیون می آیند اما آیا هیچ گاه شکاف میان نیت و اجرا بیش از شکافی که «کریستال – ابر» دارد، بوده است؟

در مصاحبه پریکس درباره موزه او با نقل قول از موبی دیک۳۰ چنین گفت: «کاشکی کاشکی این باد جسم می داشت.۳۱» من معماری را این گونه تصور می کنم. هیچ نیروی گرانش و، از همه مهم تر، هیچ ستونی نیست. مسئله [معماری] بیشتر مسئله ساختمان هایی است که به ابرها متصل اند…» ولی عجب که گرانش بر این توده فلزی، بتنی، شیشه ای و آلومینیومی سوار بر ستون کاملا چیره شده است.

اگر در تصاویر ارسال شده برای مسابقه، «کریستال» براق و شفاف به نظر می آید، در واقعیت همان قدر کریستالی است که یک آبکش نسبت به آنچه در رندرها می بینیم، ساختمان نیازمند اعضای سازه ای بسیار تنومندتری بوده است. احتمالا چاه گرانش قرار بوده نماد آن تصویر دهه شصتی گرداب وارِ وهم آور باشد۳۲، اما بعد از ساخت به طور مضحکی ایستا و سنگین است.

سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟

با این حال، از یک نظر، موزه به واژه های پریکس جامه عمل پوشانده: بادهای سردی که از دره رون با بیشترین سرعت از طریق «مسیر عناصر مصنوعِ گشوده به طبیعت» می گذرند. دو پروژه دیگر که اخیرا در فرانسه اجرا شده اند و از معماری به منزله منظره پردازی بهره برده اند، بنیاد لویی ویتونِ۳۳ فرنک گِری۳۴ و فیلارمونی نوول هستند. هر دوی آنها به اندازه «موزه تلاقی ها» غول آسایند و همان تمایل به کوه سان بودن را هم دارند؛ اما لااقل می توان از آنها بالا رفت و از منظره لذت برد.

اینجا قرار بوده شما از داخل «کریستال» شهر لیون را مشاهده کنید؛ اما سازه چنان سنگین است و حواس را پرت می کند که به زحمت متوجه بیرون می شوید. همچنین در حالی که فضای «مرتبط کننده» نمایش خود ارجاعِ خویش را عرضه می کند، از حیث رازآلودگی یأس آور است.

از آنجا که همه چیز بلافاصله پس از ورود به ساختمان عیان می شود، با گذر از مسیر تفرجی کریستال هیچ چیز تازه ای از فضا دستگیرتان نمی شود. همچنین به نظر می رسد جنبه های عملکردی به کلی در اولویت دوم بوده اند. پله های برقی بلافاصله بعد از فضای ورودی به بالا می روند؛ اما اولا باید تمام راه را برگردید تا بلیت بگیرید؛ در حالی که آسانسوری که به سکو می رسد و درست در کنار در جلویی قرار دارد، با توجه به مکعبِ بتنی زشتی که آن را احاطه کرده، به وضوح عنصری الحاقی و نو است.

آثار متعالی معماری در گذشته معمولا حاصل خلاقیت در محدوده قوانین بودند؛ اما اینجا، در نمودی دیررس از شمایل گرایی دهه ۱۹۶۰، همه قوانین به گردباد حواله شده اند. در حالی که تناسب و هندسه معماری گوتیک، معماری کلاسیک و معماری لوکوربوزیه را راهبری می کرد، بی توجهی عمدی پریکس به این دو – در همراهی با منابع ظاهرا بی پایان مالی و مکتب معماری که محدودیت های عملی را بی اهمیت می شمارد – تنها به بزم پوچی۳۵ منجر شده است.

خطای کار باید تا حدی در شرح پروژه نهفته باشد: آیا شش هزار متر مربع فضای گالری واقعا به هفده هزار متر مربع فضاهای کمکی شناور در لاشه عظیمی به مساحت چهل هزار متر مربع (که تنها بخش بسیار کوچکی از آن را انبارها تشکیل می دهند و تازه گنجینه در خارج سایت است) نیاز دارد؟

آنچه در این پروژه نظم و ترتیبی دارد، مدیون سازندگان و مهندسان است که قهرمانانه این توده بی شکل عمرانی را به پا کرده اند. هنگام ساخت اسکلت فلزیِ «ابر» مشکلی رخ نمود؛ اشکالی که ناشی از باد و تغییرات دمایی در بالای تکیه گاه های بتنی سازه بود. برای حل این مسئله، مفاصلی نئوپرنی۳۶ تعبیه شد که آنها را از اعمال فشار بر جرزهای قوسی مانند از [زیر خود] بازدارند.

سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟

در همین حال فردی بی نوا باید مسئول نظارت بر محاسبات بی پایانِ لازم برای کنار هم چیدن هفده هزار پانل آلومینیومی منحصر به فردِ «ابر» می شد. با این حال، به رغم تلاش مهندسان، هر چه بیشتر بکوشید نیروی گرانش و ماده را انکار کنید، آنها خود را بیشتر به رخ شما می کشند. در این ساختمان، جدایی مطلقی میان نیت و اثرگذاری وجود دارد. در حقیقت این جدایی در جای جای پروژه حکمفرماست.

میان معماران و مهندسان، میان ایده و اجرا، میان مصالح و احساسات و نیز میان ظرف و محتوا. بی شک فضاهای بسیار بزرگ و کاملا خود ارجاع «ابر»، می توانند هر چیزی را در بر گیرند. در نتیجه اگر هزینه های مدیریت موزه زیادی گران شود، تغییر آن به مرکزی فراغتی یا یک مرکز خرید نباید برای شهر چندان دشوار باشد؛ روندی که به نظر قطعا رخ خواهد داد زیرا تنها هزینه تمیز کردن «کریستال» سالی صد هزار یورو برآورد شده است.

پریکس، ملال زده، درباره موضوع بینال ۲۰۱۰ ونیز چنین گفته بود: «حقیقتا پوچ، پرزحمت، طاقت فرسا، غم انگیز و ملال آور است. دیگر خبری از بحث های زنده و نقد موضوعات مربوط به معماری معاصر نیست؛ بلکه جای آن را پوسته هایی تهی، محافظه کارانه و پوپولیستی گرفته که معنایی عاریتی بر آنها نشسته است.» در واقع، چنان که چارلز هالند۳۷، عضو گروه معماری FAT، در همان زمان [در واکنش به پریکس] توییت کرده بود، «وولف پریکس! به کتری سیاه سلام کن. کتری! به وولف پریکس، قوری معروف، بگو سلام.۳۸»

هر چه جسم پر جرم تر باشد، چاه گرانش آن عمیق تر و گسترده تر است. به نظر می رسد نویسنده متن، به طعنه، مفهومی علمی را به فراخور محتوای علمی – طبیعی موزه برای توصیف آن به کار می گیرد. م.

 سوسک، مارمولک، غول؛ ابر کریستالی یا دایناسور سایبورگ؟
  • اندرو آیرز۲
  • برگردان کامیار صلواتی 
پی نوشت:

۱٫ The Musee des Confluences
2. Andrew Ayers
3. Lyon
4. Saone
5.Rhone
6. Michel cote
7. tout et n’importe quoi
8. cabinet de curiosites
 

قفسه هایی شامل مجموعه ای دایره المعارف وار از اشیای گوناگون که در دوره رنسانس ایجاد می شدند و هنوز مرزبندی دقیقی برای دسته بندی اشیای آنها وجود نداشت. این قفسه ها نیاز موزه های امروزی هستند و اشیای تاریخ طبیعی، اشیای باستان شناسانه، اشیای هنری، اشیای انسان شناسانه و دیگر اشیا را در بر می گرفتند.

۹٫ Guimet
10. Ceuvre de la Propogation de la Foi
11. Steven Holl
12. Peter Eisenman
13. m’as-tu vu
14. Coop Himmelb(l)au
15. Wolf Prix
16. Centre Pompidou Metz
17. the Louvre Lens
18. MuCEM in Marseille
19. Philhamonie
20. Jean Nouvel
21. ZahaHadid
22. Opera
23. Charles Gamier
24. Helene Lafolnt-Couturier
25. Parc des Berges
26. Orthogonal Black-Box Exhibition Spaces
27. Brasserie:
نوعی خاص از رستوران های فرانسوی. م.
۲۸٫ promenadearchitecturale
29. Gravity Well:

چاه گرانشی یک مدل مفهومی از میدان گرانشی اطراف یک جسم است.

۳۰٫ Moby Dick

31. اصل جمله انگلیسی در موبی دیک چنین است: Would now the wind but had a body. در ترجمه این جمله از برگردان صالح حسینی از موبی دیک (نشر نیلوفر، ۱۳۹۵) استفاده شده است.

۳۲٫ این توصیف به نشانه ای تصویری و آشنا در خرده فرهنگ «سایکدلیک» در دهه شصت اشاره دارد. این خرده فرهنگ، که در متن تحولات فرهنگی دهه شصت میلادی بروز کرد، با عناصری چون مصرف داروهای روان گردان و خلق آثار موسیقایی و بصری تحت تاثیر این مواد شناخته شده است. م.

۳۳٫ Fondation Louis Vuitton
34. Frank Gehry
35. orgy of gratuitousness
36. Neoprene
خانواده ای از لاستیک های مصنوعی است. م.
۳۷٫ Charles Holland
38. ضرب المثل انگلیسی معادل «دیگ به دیگ میگه روت سیاه».


منبع: برترینها

۷ قدم برای داشتن بالکن بهاری و تابستانی

مجله منزل – صدف حقیقت، کارشناس طراحی محیط:  با
آمدن فصل تابستان، رفتن به طبیعت و حس اجزای سبز و زیبا برای بسیاری از افراد
شور و هیجان زیادی را به همراه دارد. استشمام عطر گل‌ها، سبزی تازه
برگ‌های جوانه‌زده و کم‌کم رویش میوه‌های نوبرانه. چه خوب است اگر در
لحظه‌های آرام خانه بنشینیم و از این خنکا لذت ببریم. امنیت خانه در
دل طبیعت تجربه‌ای فراموش‌نشدنی است، پس حالا وقت آن رسیده که دستی به سر و
روی بالکن خانه خود بکشید و از آن به شکل بهتری استفاده کنید.

 7 قدم تا بالکن بهاریشاید به بالکن خودم برگردم!

۱- به فکر فضای نشستن باشید

با
توجه به ابعاد و متراژ بالکن و تراس خانه خود به سراغ انتخاب میز و صندلی
بروید. خوب است که نوعی از آن را انتخاب کنید که برای همه اعضای خانواده
قابل‌استفاده باشد و در محفل‌های عصرانه همه افراد جایی برای نشستن داشته
باشند. در مورد جنس میز و صندلی باید گفت بهتر است انواعی را تهیه کنید که
ضدآب باشند تا در اثر بارندگی آسیب نبینند. هم‌چنین لازم است آنها را بسیار
سبک انتخاب نکنید تا در صورت وزش باد نگران پرت شدن آنها و به هم خوردن
دکوراسیون بالکنتان نباشید!

۲- کف‌پوش  مناسب انتخاب کنید

در مورد
کف‌پوش بالکن باید بگوییم که باید به شرایط آب و هوایی محل زندگی خود و
هم‌چنین ارتفاع جان‌پناه و لبه تراس توجه کنید. هرچه ارتفاع لبه بیشتر
باشد،  باد و باران به میزان کمتری به فضای درونی بالکن نفوذ می‌کنند و در
این صورت است که نیازی به شستشوی مداوم بالکن خود ندارید، پس می توانید به
سراغ فرش، موکت و چمن مصنوعی بروید تا فضای راحت‌تری برای خود ایجاد کرده
از نشستن روی قالیچه در فضای آزاد لذت ببرید.

 7 قدم تا بالکن بهاریشاید به بالکن خودم برگردم!

     اگر میزان باد و
باران در محل شما زیاد و ارتفاع لبه تراس کم است، کف‌پوش‌های فضای بیرون
برای کف بالکن مناسب‌اند. توجه کنید که کف‌پوش نباید نفوذپذیر باشند، چراکه
نفوذ آب به درون آنها بر ساختار ساختمان آسیب به وجود می‌آورد. راه‌آب
می‌تواند میزان آبی که در کف جاری می‌شود را  از بالکن خارج کند.

۳- گیاهان سبز، طبیعت کوچک در بالکن

از
ظرفیت بالکن خود به‌خوبی استفاده کنید. نگهداری گیاهان درون بالکن فضا را
دلنشین‌تر می‌کند و تجربه داشتن گیاهان را نیز به شما می بخشد. سعی کنید از
گیاهانی استفاده کنید که با شرایط بالکن خانه شما مثل سایه، نور، وزش باد و
دمای هوا هم خوانی داشته باشد. گیاهان گل‌دار زیبایی بیشتری دارند، ولی
حساسیت بیشتری هم برای نگهداری شامل آنها می‌شود. تنوع گیاهان مختلف برای
بالکن شما انتخابی هوشمندانه است.

۴- گلدان‌های زیبا، رنگ‌ها را به همراه می‌آورند

این
روزها که تنوع گلدان‌ها بیشتر شده است، دستتان برای انتخاب بازتر است. با
توجه به رنگ گل و گیاه بالکن خود می‌توانید گلدان‌هایی زیبا انتخاب کنید تا
رنگ را به بالکن خانه شما آورده و زیبایی آن را افزایش دهد. حتی گلدان‌های
رنگی برای لبه‌های بالکن و نرده‌های آن نیز در بازار وجود دارد که فضا را
برای شما جذاب‌تر کرده و نمای ساختمان را هم صفا می‌بخشد. گلدان‌های رنگی و
متنوع به‌سادگی دکوراسیون بالکن شما را منحصربه‌فرد می‌کند.

 7 قدم تا بالکن بهاریشاید به بالکن خودم برگردم!

۵- روشنایی بالکن در شب

در
فصل بهار و تابستان آن‌قدر هوا دلنشین می‌شود که حتی شب‌نشینی هم لذت‌بخش خواهد بود.
برای اینکه از هوای دلپذیر استفاده بیشتری داشته باشید، می‌توانید با
نورپردازی مناسب روشنایی بالکن را تأمین کنید. پیشنهاد می‌کنیم نورپردازی
را به‌گونه‌ای در نظر نگیرید که فضایی بسیار روشن برای بالکن خود داشته
باشید. چراغ‌های کوچک و کم‌نور هم فضا را رمانتیک‌تر می‌کند و هم از
ساختمان‌های اطراف دید کمتری را به بالکن شما به وجود می‌آورد.

۶- تزیینات را فراموش نکنید

استفاده
از لوازم دکوری و تزیینی در مورد دکوراسیون بالکن هم صادق است. برای اینکه
فضای طراحی‌شده‌ای داشته باشید، به سراغ تزییناتی بروید که با باقی اجزای
موجود در بالکن همخوانی داشته باشد. این هماهنگی شامل رنگ، سبک و حتی جنس
نیز می شود تا در مجموع بالکن به بهترین شکل چیدمان گردد. بهترین محل برای
قرارگیری این وسایل، نصب آنها بر روی دیوار است  تا بتوانید از فضای بیشتری
استفاده کنید.

 7 قدم تا بالکن بهاریشاید به بالکن خودم برگردم!

۷- کوسن‌های متنوع، راحتی و زیبایی

یکی از لوازم
دکوری که در فضایی غوغا می‌کند کوسن است. کوسن‌های رنگی با پارچه‌های زیبا و
طرح‌های خارق‌العاده می‌تواند به فضای بالکن شما جلوه دهد. با قرار دادن
کوسن روی صندلی‌های بالکن، فضایی گرم را ایجاد می‌کنید که نشان خواهد داد
بالکن نیز مانند باقی فضاهای داخلی، جزئی از خانه شما است و می‌تواند با
طراحی خاص خود نشان از ویژگی‌های منحصربه‌فرد و سلایق شما باشد.
 

 برای تهیه مجله منزل می توانید به صورت حضوری از کیوسک های روزنامه فروشی سراسر کشور و برای خرید نسخه الکترونیک از وب سایت taaghche.ir اقدام نمائید.

ضمنا برای اشتراک نسخه چاپی مجله منزل روی تصویر زیر کلیک کنید:

 روانشناسی به سبک دکوراسیون 


منبع: برترینها

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی با ترکیب‌های زیبا و جدید

: رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن یکی از ذغدغه های اصلی هر خانه داری برای تزیین و زیباسازی منزلش است. اتاق پذیرایی و نشیمن مهم ترین اتاق های خانه هستند نه فقط بخاطر اینکه فعالیت زیادی در انها صورت می گیرد بلکه تعداد وسایلی قرار داده شده در این فضاها نیز بسیار زیادتر از جاهای دیگر خانه است. به همین دلیل ممکن است خیلی سریع همه چیز از کنترل خارج شده و دکوراسیونی بهم ریخته و شلوغ داشته باشید. در چنین شرایطی داشتن یک تم و ترکیب رنگی مشخص در ذهن می تواند راهنمایی بسیار خوبی برای انتخاب چیدمان و همینطور وسایل باشد.

در این مطلب به بررسی ترکیب های رنگی جالب و جدیدی خواهم پرداخت که در بیشتر خانه های امروزی مورد استفاده قرار می گیرد. این رنگ ها بر طبق نظر  سنجی سایت های معتبر طراحی داخلی در سال ۲۰۱۷ انتخاب شده اند، در نتیجه نشان دهنده مدی است که در حال حاضر بین مردم رواج داشته و محبوب است. برای آشنایی بیشتر با نحوه رنگ آمیزی اتاق پذیرایی با مدل های جدید سال لطفا تا پایان همراه سایت اتاق باشید.

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

دیوار و سقف سفید + مبلمان رنگی + جزئیات مشکی

یکی از محبوب ترین و ساده ترین ترکیب های رنگی برای اتاق پذیرایی خانه، دیوارهای سفید در کنار جزئیات مشکی و مبلمانی به رنگ های قوی است. اگر مبل هایی دارید که هزینه زیادی برای آنها پرداخت کرده و دوست دارید آنها را بنمایش بگذارید، بهتر است تمام زمینه و ذیوارها را به رنگ سفید ملایم و لطیف در آورید. سپس برخی جزئیات اندک مشکی رنگ مانند پرده هایی با نوار حاشیه سیاه به محیط اضافه کنید. مبلمان پذیرایی خانه را نیز به رنگ های قوی مانند آبی، قهوه ای و طلایی انتخاب کنید.

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

دیوار خاکستری، سقف سفید + مبلمان خاکستری + لوازم چوبی

اگر فضایی کوچکی داشته و از طرفی خواستار چیدمان به سبک اروپایی هستید، ترکیب رنگ خاکستری و رنگ طبیعی چوب بهترین انتخاب شما خواهد بود. برای ایجاد این ترکیب عالی، باید دیوارها را به رنگ خاکستری سرد درآورده و در عوض مبلمان  خود به رنگ خاکستری تیره و ملایم تر انتخاب کنید. حال برای اینکه رنگ آمیزی اتاق پذیرایی خیلی سرد و بی روح جلوه نکند، از لوازم چوب طبیعی یا لوازمی که رنگ قهوه ای چوب را نشان می دهند استفاده کنید. مثلا میز جلو مبلی تمام چوبی باشد یا میز تلویزیون چوبی.

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

دیوار و سقف خاکستری، نوار ابزار سفید + مبلمان سیاه و سفید

برای آنهایی که نهایت مدرنیسم در دکوراسیون منزلشان را می خواهند فقط باید از سه ترکیب خاکستری، سفید و مشکی استفاده کنند. سطوح بزرگ خانه مانند دیوارها، سقف و کف خانه باید به رنگ خاکستری دربیایند، سپس مبلمان خانه و به طور کلی هر وسیله ای با اندازه نرمال و متوسط مانند مبل راحتی و میز باید سفید انتخاب شوند. در نهایت رگه های از رنگ سیاه به دیزاین اضافه می شود. برای اینکه دکوراسیون گرم تر دیده شود، یک یا دو عدد وسایل دکوری کوچک به رنگ قهوه ای یا چوبی را در دکوراسیون پذیرایی قرار دهید.

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

دیوارهای سفید و قهوه ای مایل به زرد + مبلمان بژ رنگ چوبی

همه طرفدار سبک مدرن و سرد برای رنگ آمیزی اتاق پذیرایی خود نیستند، خیلی ها همچنان خواستار رنگ های گرم و دکوراسیونی سنتی و کلاسیک اند. خوب باید بگویم با این ترکیب کلاسیک و آرامش بخش دقیقا همین شرایط در فضا پذیرایی برقرار خواهد شد. تمام دیوارها و سقف را به رنگ بژ درآورید و سپس نوار ابزارها و فریم پنجره ها و پرده ها را به رنگ سفید انتخاب کنید. برای مبلمان راحتی و پذیرای هم رنگ بژ یا سفید تیره (سفید مایل به خاکستری) شیک ترین ترکیب را بوجود می آورد. برای قفسه و میزهای اتاق نیز بهتر است از لوازم چوبی با رنگ قهوه ای تیره استفاده کنید.

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

رنگ آمیزی اتاق پذیرایی و نشیمن با ترکیب های زیبا و جدید

دیوار آبی، سقف سفید + لوازم طلایی

و در نهایت می رسیم به یکی از جالب ترین و سنتی ترین طرح های موجود برای رنگ آمیزی اتاق پذیرایی. شاید فکر کنید رنگ آبی و طلایی ترکیب چندان درخوری برای اتاق پذیرایی نباشد، اما باید بگویم اشتباه می کنید، این ترکیب خیلی خوب در اتاق های اجتماعی خانه جواب می دهد. در این ترکیب ابتدا باید دیوارهای خود را به رنگ آبی روشن رنگ آمیزی کنید سپس سقف و نوار ابزارها را به رنگ سفید درآورید. در نهایت باید به مقدار زیادی از لوازم طلایی مانند لوسترها، ساعت های دیواری و زمینی و آینه های دکوری طلایی رنگ استفاده کنید. مبلمان و لوازم دیگر را نیز چوبی انتخاب کرده و مقداری هم از وسایل دکوری آبی در گوشه و کنار بهره ببرید.


منبع: برترینها

فنگ شویی آشپزخانه در ۵ قدم

فنگ شویی به معنای پیدا کردن دکوراسیون و چیدمانی مناسب در قسمت های مختلف یک ساختمان مسکونی و تجاری و ویلا و … است تا دکوراسیون طراحی شده بتواند اثری توام با انرژی مثبت را روی افراد داشته باشد, در ادامه شما همراهان عزیز را با اصول فنگ شویی آشپزخانه آشنا می سازیم.

وجود انرژی مثبت در همه بخش های دکوراسیون داخلی منزل اعم از آشپزخانه ضروری است بنابراین بهتر است در طراحی دکوراسیون آشپزخانه از اصول فنگ شویی استفاده کنید. قوانین فنگ شویی آشپزخانه بر اساس نظافت و ایمنی فضا تعریف شده اند و این اصول به شما کمک می کنند تا بتوانید دکوراسیونی توام با انرژی مثبت را در فضای آشپزخانه منزل تان ایجاد کنید.

راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم
اصول کلی فنگ شویی آشپزخانه

اصول فنگ شویی در آشپزخانه اگر رعایت شوند شما می توانید شاهد دکوراسیونی شیک و مدرن و سرشار از انرژی مثبت در فضای آشپزخانه منزل خود باشد. در ادامه این مطلب ۵ اصل فنگ شویی آشپزخانه را به شما عزیزان معرفی خواهیم کرد.

راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم

اولین اصل فنگ شویی : نظم دهی و طبقه بندی

اولین اصل از فنگ شویی آشپزخانه طبقه بندی و نظم دهی به وسایل موجود در آشپزخانه است. بر اساس اصول فنگ شویی باید محیط آشپزخانه را از هر گونه شلوغی دور نگه دارید بنابراین بهتر است بعد از انجام هر فعالیتی در آشپزخانه فضای آشپزخانه را تمیز و مرتب کنید و همه وسایل و ظروف را در جای مخصوص به خود قرار دهید. توجه داشته باشید که در اصول فنگ شویی آشپزخانه نظم و ترتیب به وسایل درون کابینت ها نیز از اهمیت زیادی برخوردار است.

راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
دومین اصل فنگ شویی : نورپردازی و روشنایی آشپزخانه

در اصول فنگ شویی میزان نورپردازی از اهمیت زیادی برخوردار است زیرا نورپردازی مانع از افسردگی  و خستگی در فضای آشپزخانه می شود بنابراین بهتر است آشپزخانه در محلی از منزل که دارای نور طبیعی کافی است ساخته شود. اگر آشپزخانه منزل شما دارای نور طبیعی کافی نیست می توانید با کمک نورهای مصنوعی نورپردازی مورد نیاز و مناسب را برای آشپزخانه طراحی کنید توجه داشته باشید نورهای مصنوعی باید در سراسر فضای آشپزخانه منزل شما جریان داشته باشند.

 راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
 
سومین اصل فنگ شویی : انتخاب رنگ مناسب

در اصول فنگ شویی رنگ ها از مهم ترین عناصر ایجاد کننده انرژی مثبت در فضا هستند بنابراین بهتر است از ترکیب رنگ های مناسبی برای طراحی دکوراسیون داخلی آشپزخانه استفاده کنید. رنگ های تیره باعث ایجاد فضایی سنگین و توام با انرژی منفی می شوند بنابراین بهتر است حتی الامکان از این رنگ ها در فضای آشپزخانه استفاده نکنید.

 راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
 
چهارمین اصل فنگ شویی : قرار دادن وسایل در مکانی مناسب

محل قرار گیری وسایل در مکان های مناسب یکی دیگر از مهم ترین اصول فنگ شویی آشپزخانه است. بر اساس اصول فنگ شویی عناصر آتش و آب نباید در ارتباط مستقیم با یکدیگر قرار داشته باشند بنابراین ماشین ظرفشویی و سینک نباید در کنار اجاق گاز قرار بگیرند زیرا تقابل بین آب و آتش باعث ایجاد تنش در فضای آشپزخانه می شود. عناصر چوبی از عناصر اعتدال بین آب و آتش محسوب می شوند بنابراین شما می توانید در بین اجاق گاز و سینک ظرفشویی یا ماشین ظرفشویی از قفسه ها و یا کابینت های چوبی و ام دی اف و یا عناصر با رنگ سبز استفاده کنید.

راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم

سینک ظرفشویی و اجاق گاز و یخچال نیز نباید در مجاور یکدیگر قرار داده شوند بنابراین بهترین حالت برای قرار دادن این وسایل در فضای آشپزخانه به این صورت است که آن ها به صورتی در فضای آشپزخانه چیده شوند که سه راس از یک مثلث را تشکیل دهند.

راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم

مایکروفر از مهم ترین وسایل در فضای آشپزخانه است, در حالی که این وسیله پرکاربرد باعث تخریب انرژی مثبت در فضای آشپزخانه می شود بنابراین بهتر است در فضای آشپزخانه مکانی مناسب برای مایکروفر در نظر گرفته شود توجه داشته باشید که این وسیله پر کاربرد نباید روی اجاق گاز نصب شود.

توجه داشته باشید که نگهداری آب راکد درون کتری و یا سماور باعث بروز افسردگی در فضای آشپزخانه می شود بنابراین بهتر است از نگهداری آب در سماور و یا کتری خودداری کنید و از آب موجود در این وسایل برای آبیاری گیاهان و یا پختن غذا استفاده کنید.

راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم

پنجمین اصل فنگ شویی : قرار دادن گیاهان طبیعی و خانگی در فضای آشپزخانه

گیاهان و گل های طبیعی باعث ایجاد انرژی مثبت در فضای آشپزخانه می شوند بنابراین بهتر است از گیاهان طبیعی و خانگی در آشپزخانه استفاده کنید. توجه داشته باشید که از قرار دادن گیاهان تیغ دار و تیز در فضای آشپزخانه باید خودداری کنید زیرا زوایای تیز با اصول فنگ شویی مغایرت دارند.

 راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 
راهنمای فنگ شویی آشپزخانه در 5 قدم 


منبع: برترینها

۱۲ ساختمان آجری در کره‌ی جنوبی

آجر به عنوان یکی از قدیمی‌ترین و پرکاربردترین متریال‌ها در طراحی و اجرای نما محسوب می‌شود و در معماری گذشته ما موارد باشکوه بسیاری با آجرکاری وجود دارد و از نمونه‌های بارز می‌توان به امپراتوری‌های در ترکیه، مصر، روم و یونان اشاره نمود که از آجر ساخته شده اند.

آجر به عنوان یکی از قدیمی ترین و پرکاربردترین متریال ها در طراحی و اجرای نما محسوب می شود و در معماری گذشته ما موارد باشکوه بسیاری با آجرکاری وجود دارد و از نمونه های بارز می توان به امپراتوری های در ترکیه، مصر، روم و یونان اشاره نمود که از آجر ساخته شده اند. نشانه های معماری دیگری در سراسر جهان از جمله ساختمان  Dr Chau Chak Wing Building فرانک گری در سیدنی و خانه مدرن سوئیچ توسط  Herzog & de Meuron وجود دارد درک و تعریف جدیدی از آجر را به نمایش گذاشتند.

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 

در معماری کنونی ما نیز از آجر بسیار استفاده می شود اما لازم است طراحان فرم های جذاب و مدرنی را با استفاده از این متریال خلق کنند. در اینجا نمونه هایی از این نوع طراحی در کره ی جنوبی را فراهم آورده ایم، باشد که با الهام از این آثار، پروژه های بهتری ارائه دهید…

۱٫ ساختمان اداری MU:M/ معماری Wise

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

2. ساختمان اداری Rock Sangsu-dong/ معماری گروه YOAP

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

 

۳٫ The Ziffer/ معماری گروه JL و Solto Jibin

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
 12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
۴٫ خانه ای با دو حیاط و یک پل/ معماری Lee.haan

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

 

۵٫ ساختمان اداری SJ/ معماری Le Sixieme
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی


6. خانه B/ معماری ۱۰۰ A associates

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 


۷٫ گلخانه با گل های وحشی/ استودیو معماری GAON

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

8. خانه کانگورو/ معماری Hyunjoon Yoo

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

9. ساختمان ABC/ معماری Wise

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

10. خانه منحنی/ معماری JOHO

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

11. خانه پیکسلی/ استودیو معماری Mass و Slade

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

12. خانه Marimba/ معماری ISON

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 


منبع: برترینها

۱۲ ساختمان آجری در کره ی جنوبی

آجر به عنوان یکی از قدیمی ترین و پرکاربردترین متریال ها در طراحی و اجرای نما محسوب می شود و در معماری گذشته ما موارد باشکوه بسیاری با آجرکاری وجود دارد و از نمونه های بارز می توان به امپراتوری های در ترکیه، مصر، روم و یونان اشاره نمود که از آجر ساخته شده اند.

آجر به عنوان یکی از قدیمی ترین و پرکاربردترین متریال ها در طراحی و اجرای نما محسوب می شود و در معماری گذشته ما موارد باشکوه بسیاری با آجرکاری وجود دارد و از نمونه های بارز می توان به امپراتوری های در ترکیه، مصر، روم و یونان اشاره نمود که از آجر ساخته شده اند. نشانه های معماری دیگری در سراسر جهان از جمله ساختمان  Dr Chau Chak Wing Building فرانک گری در سیدنی و خانه مدرن سوئیچ توسط  Herzog & de Meuron وجود دارد درک و تعریف جدیدی از آجر را به نمایش گذاشتند.

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 

در معماری کنونی ما نیز از آجر بسیار استفاده می شود اما لازم است طراحان فرم های جذاب و مدرنی را با استفاده از این متریال خلق کنند. در اینجا نمونه هایی از این نوع طراحی در کره ی جنوبی را فراهم آورده ایم، باشد که با الهام از این آثار، پروژه های بهتری ارائه دهید…

۱٫ ساختمان اداری MU:M/ معماری Wise

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

2. ساختمان اداری Rock Sangsu-dong/ معماری گروه YOAP

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

 

۳٫ The Ziffer/ معماری گروه JL و Solto Jibin

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
 12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
۴٫ خانه ای با دو حیاط و یک پل/ معماری Lee.haan

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

 

۵٫ ساختمان اداری SJ/ معماری Le Sixieme
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی


6. خانه B/ معماری ۱۰۰ A associates

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 


۷٫ گلخانه با گل های وحشی/ استودیو معماری GAON

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

8. خانه کانگورو/ معماری Hyunjoon Yoo

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

9. ساختمان ABC/ معماری Wise

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

10. خانه منحنی/ معماری JOHO

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

11. خانه پیکسلی/ استودیو معماری Mass و Slade

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی

12. خانه Marimba/ معماری ISON

12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی
12 ساختمان آجری پویا در کره ی جنوبی 


منبع: برترینها

چیدمان گلدان های آپارتمانی؛ منزلی در کرج

زمانی که گیاهان آپارتمانی در فضای داخلی خانه جای می گیرند، با خود شادابی و انرژی زیادی را به همراه می آورند. چه خوب است که نگهداری از گیاهان همراه با اطلاعات و دانش کافی در مورد نحوه مراقبت از آنها باشد تا سلامت گل و گیاهان نیز تامین شود.

زمانی که گیاهان آپارتمانی در فضای داخلی خانه جای می گیرند، با خود شادابی و انرژی زیادی را به همراه می آورند. چه خوب است که نگهداری از گیاهان همراه با اطلاعات و دانش کافی در مورد نحوه مراقبت از آنها باشد تا سلامت گل و گیاهان نیز تامین شود. در این مطلب به خانه سبز سحر و همسرش می رویم و از تجربیات سحر حقدادی می شنویم:

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 
خانه سبز سحر در یک نگاه  

  •     تعداد گیاهبان های خانه: ۲ نفر
  •     شغل فرد مورد نظر: مهندس فضای سبز (کارمند وزارت کشور)
  •     موقعیت شهر: کرج
  •     متراژ فضای گلخانه، پاسیو یا محدوده نگهداری گیاهان: ۱۰۰ متر
  •     تعداد گونه های گیاهی: ۹ گونه ۳۰ گلدان
  •     مدت زمان حضور گیاهان در خانه: یک سال و نیم

نگهداری از گیاهان به دلیل علاقه زیاد

به علت علاقه وافر من و همسرم به گیاهان آپارتمانی و زمینه شغلی هر دوی ما، تصمیمی گرفتیم گیاهان را در خانه نگهداری کنیم.

گلخانه های اطراف شهر برای خرید گیاهان

ما گل و گیاهان خانه را از گلخانه هایی در کمالشهر و گرمدره تهیه می کنیم.

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید!

وسایل باغبانی مورد نیاز سحر

آنچه برای نگهداری، هرس و قلمه گرفتن از گیاهان عموما مورد استفاده ما قرار می گیرد قیچی باغبانی ،خاک برگ، بیلچه و اسپری آب پاش است.

نام گیاهانی آپارتمانی شما چیست؟

همانطور که مشاهده می کنید ما ۹ گونه گیاهی در دکوراسیون منزل داریم و تعدادی از آنها را می توانم نام ببرم: شفلرای ابلق، کاج مطبق، برگ انجیری، اسپاتی فیلوم، سانسوریا، پوتوس سبز و ابلق ، قاشقی و انواع متنوعی از کاکتوس و ساکولنت ها.

همسرم به من کمک می کند

من از تجربه و دانش همسرم برای مراقبت بیشتر گیاهان و حفظ سلامت آنها کمک می گیرم.

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید!

توصیه سحر برای نگهداری گیاهان آپارتمانی

آنچه من با تجربیات خودم به دست آوردم این است که آبیاری هر گیاه در زمان مناسب آن و با توجه به گونه گیاهی انجام شود، نور کافی و غیر مستقیم برای سلامت گیاهان نیاز است، غبارپاشی به گیاهان آپارتمانی چند بار در هفته بهتر است انجام شود و البته ممکن است این نکته با توجه به گونه گیاهی کلا منتفی شود و از همه مهمتر عشق ورزیدن به گیاهان که در سلامت و شادابی آنها اصل بسیار مهمی است.

شفلرا Dwarf Umbrella Tree

  •     نور: متوسط و غیر مستقیم / هر چند وقت گلدان را به آفتاب ببرید
  •     آبیاری: تابستان هفته ای دو تا سه بار و زمستان هفته ای یکبار / با اسپری برگی
  •     خاک: لیمونی با پیت
  •     کود دهی: کود محلول در آب مخصوص گیاهان زینتی هر سه هفته یکبار با نصف میزان توصیه شده سازنده
  •     تکثیر: قلمه ساقه و کشت بذر در بهار
چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 
اسپاتی فیلوم Spather Flower

  •     نور: متوسط
  •     آبیاری: دو بار در هفته/ در فاصله آبیاری خاک خشک باشد./ با اسپری برگی
  •     خاک: سبک با زهکشی عالی، کمی اسیدی، مخلوط ماسه، خاک برگ پوسیده و خاک باغچه
  •     کود دهی: ۲ گرم در لیتر از فروردین تا مهر ماه، هر سه هفته یکبار
  •     تکثیر: تقسیم پاجوش و ریزوم از اواسط تا اواخر بهار

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 
پوتوس Pothos

  •     نور: متوسط و غیر مستقیم
  •     آبیاری: تابستان چهار روز یکبار و زمستان هر هفته، سطح خاک بین دو آبیاری باید خشک شود./ با اسپری برگی
  •     خاک: سبک و لیمونی
  •     کود دهی: ۳ گرم در لیتر از فروردین تا آبان ماه، هر دو هفته
  •     تکثیر: قلمه ساقه از اواخر بهار تا اواسط تابستان

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 
پپرومیا قاشقی Desert Privet

  •     نور: متوسط و غیر مستقیم
  •     آبیاری: تابستان دو سه روز یکبار و زمستان هفته ای یکبار/ سطح خاک گلدان بین دو آبیاری باید خشک شود.
  •     خاک: پیت، ماسه و خاک باغچه
  •     کود دهی: کود محلول در آب مخصوص گیاهان زینتی هر سه هفته یکبار
  •     تکثیر: قلمه ساقه و برگ در اواخر بهار یا تابستان

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید!

سانسوریا/ شمشیری/ نیزه آفریقایی African Spear

  •     نور: نور متوسط تا زیاد
  •     آبیاری: ۷-۱۰ روز یکبار بسته به گرمی هوا
  •     خاک: ترکیب خاک برگ، ماسه و ریگ، : خاک قلیایی با زهکشی خوب
  •     کود دهی: ۳ گرم در لیتر کود مایع در طول فصل رشد از فروردین تا مهر ماه ، هفته ای یکبار
  •     تکثیر: قلمه برگی

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید!
کاج مطبق  Norfolk Island Pine  

  •     نور: نور ملایم کنار پنجره
  •     آبیاری: در تابستان هفته‌ای دو بار و در زمستان ۷ تا ۱۰ روز یکبار/ هر روز اسپری برگی
  •     خاک: کمپوست، مخلوط دو قسمت ماسه و سه قسمت خاک برگ
  •     کود دهی: ۲ گرم در لیتر سولفات آمونیوم ، هر سه هفته یکبار از فروردین تا شهریور ماه
  •     تکثیر: کشت بذر از اواسط بهار تا اوایل تابستان با تکثیر سخت

 چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید!
برگ انجیری، مونسترا Swiss Cheese Plant

  •     نور: غیر مستقیم نزدیک پنجره
  •     آبیاری: در تابستان هفته‌ای یکبار و در زمستان هر دو هفته یکبار / سطح خاک در فاصله دو آبیاری باید خشک شود. / غبار پاشی در تابستان هفته‌ای دو تا سه بار و در زمستان هر هفته یکبار
  •     خاک: سبک و لیمونی
  •     کود دهی: در صورت نیاز ماهی یکبار
  •     تکثیر: قلمه ساقه در بهار
چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 
کاکتوس Cactus

  •     کاکتوس‌ دارای برجستگی، انواع تیغ و خار بر روی ساقه و بدنه خود هستند.
  •     نور: متوسط تا زیاد
  •     آبیاری: ۱۰ تا ۱۵ روز یکبار/ زمان آبیاری سطح گلدان خشک باشد
  •     خاک: سبک/ دو قسمت ماسه شسته شده و یک قسمت خاک‌ برگ
  •     کود دهی: هر دو ماه یکبار تغذیه با کود مخصوص کاکتوس
  •     تکثیر: قلمه با جدا کردن قسمت هوایی در فصل تابستان
چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 
گیاهان گوشتی، کاکتوس گوشتی

باید بدانید که گیاهان گوشتی بدون تیغ و خار هم به ‌اشتباه به نام کاکتوس رایج هستند. آنها را ۷ تا ۱۰ روز یکبار آبیاری کنید. در تعداد زیادی از این گیاهان گوشتی، کراسولا یا ساکولنت تکثیر از طریق جدا کردن برگ و ریشه دار کردن شان در ماسه یا خاک خود گلدان صورت می گیرد.

چیدمان گلدان در منزل، به سلیقه سحر بچینید! 


منبع: برترینها

زشت‌ ترین آسمان‌ خراش‌ های دنیا

قطعا در دور و برتان ساختمان‌هایی را سراغ دارید که علیرغم هزینه زیادی که احداث آنها در بر داشته، خیلی زشت از آب درآمده‌اند و حتی وصله ناجوری برای یک منطقه شده‌اند. ساختمان باید متناسب با کاربری، فرهنگ، اقلیم، معماری سنتی و مردم یک ناحیه ساخته شود و جنبه‌های زیبایی‌شناسانه و خلاقانه در آن گنجانده شود.

بعضی از معماران و طراحان ساختمانی خطر می‌کنند و پروژه‌هایی را با سودای معروف شدن خود پیشنهاد می‌دهند. در این میان، برخی از محصولات آنها خیلی زشت از آب درمی‌آیند.

در اینجا ۲۳ ساختمان زشت دنیا را با هم مرور می‌کنیم.

البته خاطرنشان می‌کنیم که این انتخاب توسط سایت architect ural digest انجام شده. شما ممکن است در برخی از آنها زیبایی و خلاقیت‌هایی ببینید، اما این زیبایی‌ها و خلاقیت‌ها آنقدر نبوده که تحریریه این نشریه را قانع کند که نام ساختمان را از فهرست زشت‌ترین‌ها قلم بزنند!

پیداست که برخی از این ساختمان‌ها شاید اگر در جای دیگری بودند، ساختمان‌هایی بسیار قابل توجه قلمداد می‌شدند، اما همجواری آنها با ساختمان‌های زیبای یک شهر با بافتی به کلی متفاوت یا نامتناسب آنها با کاربردشان باعث شده که در این فهرست زشت‌ترین‌ها قرار بگیرند.

از چشم یک جهانگرد شاید برخی از این ساختمان‌ها عجیب و غریب و جالب باشند، اما از دید شهروندی که هر روز باید آنها را بنگرد، همانها غیرقابل تحمل هستند.

به هر حال اینگونه انتخاب‌های سلیقه‌ای هستند و معیارهای زیبایی‌شناسانه هر یک از ما با دیگری متفاوت است.

بانکوک- ساختمانی به شکل فیل که در سال ۱۹۷۷ تکمیل شد.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا

 


 پراگ- برج تلویزیون Žižkov – سال تکمیل ۱۹۹۲

 زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


هنگ کنگ: برج‌های دوگانه مرکز لیپو که در سال ۱۹۸۸ ساخته شدند:

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا

هتل تیانزی در چین- روی این هتل تصویر سه خدای خوشبختی چین، کار شده است. طبق کتاب رکوردهای گینس، اینها بزرگ‌ترین نقاشی‌های ساختمانی دنیا هستند.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا 


بانگوک- ساختمانی به نام روبوت

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


اوهایو – نوارک- ساختمانی که در سال ۱۹۷۷ تکمیل شد و به شکل یک سبد خرید است.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


هتل Ryugyong  پیونگ یانگ که متروک و بی‌استفاده مانده.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا

ابوظبی- ساختمانی که مقر شرکت الدار است.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا

شنیانگ چین- عمارت Fangyuan  که با هزینه ۵۰۰ میلیون دلار ساخته شده:

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


ساختمان ورایزون Verizon نیویورک که در سال ۱۹۷۵ تکمیل شد که به خودی خود ساختمان چندان زشتی نیست، اما همجواری آن در با پل بروکلین و ساختمان‌های مجاور، باعث شده که وصله‌ای ناجور باشد.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


لندن- ساختمانی به نام Strata SE1 که معمارش می‌خواسته با آن شکل یک ریش‌تراش برقی را تداعی کند.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


کتابخانه کلی بلاروس:

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


هتل بزرگ لیسبوا در ماکائو

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


ساختمان رادیوی براتیسلاوا که در سال ۱۹۸۳ بعد از ۱۶ سال تکمیل شد و به شکل یک هرم معکوس است:

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا

مادرید- ساختمان Mirador

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا

کلیسای جامع متروپلیتن لیوروپل

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


سفارت روسیه در کوبا که در سال ۱۹۸۵، آن زمان که هنوز شوروی وجود داشت، توسط یک معمار روسی بنا شد:

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


کتابخانه ملی کوزوو:

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


ساختمان Torre Velasca شهر میلان

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


سومین ساختمان بلند پاریس و شاید زشت‌ترین ساختمان این شهر

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


بزرگ‌ترین هتل مالزی با بیش از ۷۳۰۰ اتاق و فقدان زیبایی!

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


شانگهای- برج مروارید شرقی که دومین ساختمان بلند منطقه است.

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا


برج ترامپ در لاس وگاس با این ظاهر طلایی بی‌ربط‌ خود!

زشت‌ترین آسمان‌خراش‌های دنیا 


منبع: برترینها

نظم دهی به خانه؛ رنگ ها به کمکتان می آیند!

: بطور کلی مرتب کردن و نظم دهی به کمد و خانه بر اساس رنگ بسیار ساده است، تشخیص یک رنگ سریعتر و آسانتر از خواندن یک برچسب است. وقتی به رنگ خاصی معنی می دهید، پیدا کردن آنچه نیاز دارید، آسانتر است. فوت و فن های ساده ای که گفته می شود را مطالعه کنید، ۱۰ روش کد گذاری با رنگ:

۱- قفسه های رنگی

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

با کمک قفسه و کشوهای رنگارنگ به راحتی می توانید به خاطر داشته باشید که کدام وسیله در کدام قسمت قرار داده شده است. همچنین شما می توانید هر کشوی کمد را به رنگ متفاوت در آورید، از دستگیره و دسته رنگی استفاده کنید تا هر کشو و کابینت از هم تفکیک شوند.

۲- ساک های رنگی درون کمد

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

زمانی که ساک و چمدان را به رنگ های مختلف و برای هر یک از اعضای خانواده یا فعالیت های گوناگون اختصاص دهید، با یک نگاه به هرکدام از آنها می دانید که هر ساک متعلق به کیست یا مخصوص به چه کاری است. برای مثال می دانید که رنگ آبی برای شنا و رنگ قرمز برای فوتبال است. در خانواده های بزرگ بهتر است که هر کس رنگ مربوط به خود را در نظر داشته باشد و آن را برای بیشتر وسایل خود نیز به کار ببرد. در این حالت است که با دیدن هر وسیله به راحتی می توانید تشخیص دهید که مربوط به کدام یک از افراد است.

۳- حوله های رنگی در دکوراسیون حمام

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

هیچ کس دوست ندارد زمانی که از حمام بیرون می آید، با حوله نمناکی روبرو شود که نشان می دهد فرد دیگری از آن استفاده کرده است. به هریک از اعضای خانواده یک حوله رنگی اختصاص بدهید تا نگرانی از حوله مرطوب دیگر سراغتان نیاید.

۴- جعبه نظم دهنده رنگی در دکوراسیون

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

با کمک رنگ می توانید هر نوع ابزار هنری(چسب و نوارچسب، قلموی رنگ و غلتک، مواد کلاژ) را در دسترس داشته باشید. همچنین اگر هر باکس یا جعبه را نیز به رنگ متفاوتی در نظر بگیرید، انتخاب ایده آل تری داشته اید. اگر نمی توانید جعبه ها را رنگ بزنید، از برچسب های رنگی استفاده کنید.

۵- سبد نظم دهنده رنگی برای اسباب بازی

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

در دکوراسیون اتاق کودک برای اینکه کارها ساده تر شوند، اسباب بازی ها را به چند دسته اصلی تقسیم کنید. دسته اول: لگو، دسته دوم: حیوانات پلاستیکی و عروسک ها و دسته سوم را به بازی های مهیج (لباس های خاص، جعبه دکتری) اختصاص دهید. حال برای هر دسته رنگ متفاوت انتخاب کنید. با این کار به راحتی می توانید اسباب بازی های هر دسته را جابه جا کرده یا به کمد و انباری منتقل کنید.

۶- طبقه بندی وسایل هنری براساس رنگ

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

زمانی که وسایل را در یک تنالیته رنگی دسته بندی کنید، ظاهری جذاب برای آنها به وجود آورده اید. زمانی که از این روش استفاده کنید، رنگی که دنبالش می گردید راحت تر نمایان می شود. چه هنرمند باشید یا کودک ۵ ساله، چیدمان وسایل از این راحت تر نمی شود! فقط کافی است چند شیشه مربا بردارید و رنگ ها را درونش بریزید.

۷- پوشه های رنگی در دکوراسیون اتاق کار

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

 وقتی به مدارک و سوابق مالی می رسیم، دانستن اینکه کدام مدرک در کجا قرار دارد، ضروری بوده ولی هرگز آسان نیست. زمانی می توانید با یک نگاه آنها را سریع پیدا کنید که برای ضروریات زندگی مانند خانه، کار و فرزندان رنگ های مختلفی انتخاب کنید و کاغذها را در جعبه هایی با همان رنگ نگهداری کنید. دوست دارید یک قدم فراتر بروید؟ این کار را می توانید با تگ های رنگی پوشه های درون کشو نیز انجام دهید.

۸- آلبوم عکس رنگی

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

زمانی که آلبوم های عکس خود را در یک فضا نگهداری می کنید، در نظر گرفتن جلدهای رنگی بر اساس محتوای آلبوم کمک می کند تا آلبوم مورد نظر خود را با یک نگاه پیدا کنید. برای مثال، تمام آلبوم های مربوط به تعطیلات و مسافرت ها را به رنگ آبی و آلبوم های خانوادگی تان را زرد کنید.

۹- مرتب سازی کتاب ها براساس رنگ

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

این کار دو جنبه دارد. اگر نمی دانید فردی دیداری هستید یا خیر، حسی که از دیدن قفسه های کتابخانه که بر اساس رنگ مرتب شده اند، پیدا می کنید نشان می دهد شما کجای این طیف ایستاده اید. از جنبه دیگر پیدا کردن کتاب براساس رنگ جلد برای تان راحت تر خواهد بود. اگر اینگونه فکر نمی کنید، این راه بهترین سیستم نظم دهی برای شما نیست، اما مطمئنا زیباست!

۱۰-مرتب سازی کمد براساس رنگ

نظم دهی به خانه، رنگ ها به کمکتان می آیند!

هماهنگی لباسها را با آویختن شان به ترتیب رنگ آسان تر کنید. این کار به شما کمک می کند کمد لباس های تان را شاداب تر ببینید و به غیر از آن، قطعا هر زمان که در کمدتان را باز کنید شادتر می شوید.


منبع: برترینها

درباره کتابخانه دولتی بایزید؛ تعامل بدیع و قدیم

فصلنامه همشهری معماری: گروه تابانلی اوغلو که تاکنون جوایز زیادی را در زمینه های مربوط به تخصص خود دریافت کرده است، پروژه های مرمت خود را از سال ۲۰۰۶ با بازسازی یکی از کتابخانه های مهم استانبول، یعنی کتابخانه دولتی بایزید۱ آغاز کرد. این کتابخانه از قدیمی ترین کتابخانه های دولتی در استانبول است که در سال ۱۸۸۴ میلادی با نام «کتابخانه عمومی عثمانی۲» بنا شد. این کتابخانه که جزئی از مجموعه بایزید دوم است، در میدان بایزید و در مجاورت مسجد بایزید قرار دارد – قدیمی ترین مسجد به جا مانده از دوران امپراتوری در استانبول که سلطان بایزید دوم آن را بنا کرد و در ۱۵۰۶ کامل شد.

  • معماران: دفتر معماری تابانلی اوغلو
  • مکان و زمان پروژه: ترکیه، استانبول، ۲۰۱۵
  • گردآوری و برگردانِ علی گلستانه 
 درباره کتابخانه دولتی بایزید
میدان بایزید امروز پر جنب و جوش ترین منطقه در بخش قدیمی استانبول است. کتابخانه در اصل آشپزخانه و کاروانسرای مجموعه ای بوده که مدرسه ای ابتدایی، بیمارستان و حمام هم داشته است. این مجموعه فضایی را احاطه کرده است که میدان بایزید در مرکز آن قرار دارد. سه سال از تبدیل شدن این فضا به کتابخانه نگذشته بود که بیش از چهار هزار جلد کتاب در آن جمع شد. در طول جنگ جهانی اول و جنگ استقلال ترکیه از فضای آن به عنوان انبار استفاده کردند.

در ۱۹۳۴ پس از تاسیس جمهوری ترکیه، کتابخانه بازگشایی شد. این کتابخانه را به اعتبار مجموعه های غنی نسخه های ارزشمند و آرشیو روزنامه های دوران عثمانی و دوران آغازین جمهوری ترکیه، نیز پسترها، کارت پستال ها و نقشه هایش می شناسند.

درباره کتابخانه دولتی بایزید

اطراف کتابخانه را فضایی تاریخی و ادبی در بر گرفته است. روبروی کتابخانه، درخت چناری قدیمی است که زیر آن، از سال های دوران عثمانی تا امروز، قهوه خانه ای روباز مشغول پذیرایی از مهمانان است. بنای بیزانسی بازار کتاب و کاغذ استانبول در جنوب غربی مسجد قرار دارد. هم از میدان بایزید و هم از بازار بزرگ از راه دروازه بایزید می توان وارد بازار بزرگ شد. شیوه بازسازی کتابخانه بایزید مثال زدنی است. از نظر طراحی، این مجموعه تاریخی با آرایشی جدید ارائه شده است، هر چند روی بافت تاریخی این بنا امکاناتی مدرن اضافه شده است، رویکرد «مداخله حداقلی ۳» متضمن حفظ و زنده ماندن روح بنا و هویت تاریخی آن است.

در صحن بازار به جای سقف بسته پیشین، پوسته ای شفاف و روشن و انحناپذیر قرار داده شده است که نور روز را فیلتر و اتمسفری با نوری کنترل شده ایجاد می کند. در لایه بازسازی شده ساختمان، اتاقک های شیشه ای سیاهی که در تضادی آشکار با فضای اطراف شان قرار دارند و جذابیت بصری فوق العاده ای ایجاد کرده اند، به نگهداری نسخه های خطی نادر اختصاص داده شده اند.

 درباره کتابخانه دولتی بایزید
در حال حاضر نشریات ترکی دوره جدید در طبقه دوم جای دارند، نشریات ادواری (به زبان های ترکی و عثمانی) در طبقه اول و نشریات مربوط به دوره عثمانی، نسخه های خطی عثمانی، عربی و فارسی و روزنامه ها در طبقه همکف. امروزه راه ورودی کتابخانه، به منظور تسهیل کاربری مدرن آن، از داخل حیاط است. این کتابخانه با سازماندهی مجدد فضای داخلی و بازسازی ترکیب بنا با سقف چند گنبدِ مشهورش و با حساسیت و مراقبتِ کامل، بازسازی شده است. با توجه به مقیاس ساختمان کنونی، افزونه ای مختصر و کوچک به نمای شمال شرقی کتابخانه اضافه شده است.

نورپردازی بنا که استودیو دینِبیر۴ آن را طراحی و اجرا کرده است، ضمن آن که کیفیات فضایی و تاریخی مجموعه را بازتاب می دهد، هماهنگی هندسی خاصی با این فضا یافته است. نورپردازی نرم در لبه های سطح بالا آمده سالن ها که به موازات حاشیه های دیوارها قرار گرفته است، لایه دیگری از عمق در فضاها را ایجاد می کند.

درباره کتابخانه دولتی بایزید

در طول بازسازی بنا، بقایای کلیسایی بیزانسی نیز از زیر خاک به دست آمد – چیزی که البته در شهری مثل استانبول که هر روز بنایی تازه در آن کشف می شود و احتمالا هنوز بناهای زیادی برای کشف شدن دارد، چندان غیرمنتظره نیست. شرکت، طبق همان رویکرد مداخله حداقلی اش، تصمیم گرفت این بقایای کشف شده را از طریق کاربست سطحی شیشه ای به نمایش بگذارد.

پی نوشت

۱٫ Beyazit State Library
2. Kutuphane-iUmumi-iOsmani
3. minimal intervertion
4. Dinnebier


منبع: برترینها

گشودگیِ فضا؛ گشودگیِ ذهن

فصلنامه همشهری معماری: پس از ۴۵ سال سرانجام دانشجویان معماری موسسه سلطنتی فناوری استکهلم ساختمانی مستقل دارند؛ ساختمانی گرد با نمای فولاد (استیل) زنگ زده، اثر «دفتر معماری تام و ویدگارد».

مدرسه جدید در حیاط خلوت موجود که مسیرهای مختلفی به آن منتهی می شوند، و در مجاورت ساختمان های آجری اصیل و به یادماندنی از یک لالرشتت۱، ساخته شده است؛ اما برخلاف آنها با نمایی از فولاد زنگ زده در محوطه موسسه خودنمایی می کند. معماران، یول تام۲ و مارتین ویدگارد۳، باور داشته اند که این بهترین روش برای افزودن جلوه ای معاصر به ساختمان و در عین حال هماهنگی آن با طیف قرمز و نارنجی ساختمان های تاریخی مجاور است.

گشودگیِ فضا؛ گشودگیِ ذهن

این ساختمان شش طبقه، از بالا شبیهِ مثلثی با رأس های گرد است که مجموعه ای از مسیرهای منحنی دورادور محیط داخلی آن می چرخند. معمار پروژه که از آثار دیگرش می توان به خانه درختی آیینه پوش۴ و آسمانخراش های چوبی۵ ساحل استکهلم اشاره کرد، می گوید: «دیوارهای منحنی فضایی سیال در ساختمان به وجود می آورند که احساس آزادی القا می کند. نماها و راهروها بر اساس فضای ساختمانی، طوری گسترش یافته اند که بیشتر شبیه چشم انداز باشند تا یک ساختمان آموزشی سنتی.»

پایین ترین طبقه ساختمان در چشم انداز به خوبی نشسته است و بالاترین طبقه آن حجم باریک تری است که در امتداد سقف کشیده شده و با پنجره های بزرگش از زوایای خاصی شبیه پریسکوپ (دوربین زیردریایی) به نظر می رسد. طراحان این بنا می گویند: «ایده ساخت این مدرسه بر اساس منطق محوطه آزاد و ترویج حرکت درون و بیرون ساختمان شکل گرفته است تا ساختمان با پیرامون خود یکپارچه و در سایت جدید خود آرام و استوار شود.»

گشودگیِ فضا؛ گشودگیِ ذهن

پنجره های بزرگ با قاب های برآمده فولادی در طبقات دوم، سوم و چهارم، نور را به داخل فضاهای کارگاهی مدرسه هدایت می کنند. پلان های باز این طبقات که با راه پله های مارپیچ چشم نوازی به هم متصل می شوند، نماهایی ۳۶۰ درجه پدید می آورند؛ اما در صورت نیاز به قسمت های کوچک تری تفکیک می شوند. در ورودی ساختمان مجموعه فضاهایی با سقفی بلند (یک آتلیه و یک محوطه نمایشگاهی) در کنار هم قرار گرفته اند که این هم نشینی، ورودی بزرگ اصلی را برجسته تر می کند. امتداد این ورودی، مسیر پر پیچ و خمی است که افراد را به فضاهای مختلف ساختمان هدایت می کند.

هم سطح بودن کف طبقه همکف با محوطه بیرون، فرصت استفاده از شیشه های بزرگ برای سطوح نمای خارجی را فراهم کرده که جلوه ساختمان را بیشتر می کند، نور و شفافیت زیادی به فضای داخلی می بخشد و بهره وری انرژی ساختمان را افزایش می دهد. دفاتر اداری در طبقه اول قرار دارند و طبقه آخر یک پنت هاوس است. علاوه بر این، در این ساختمان چند کارگاه و یک آزمایشگاه کامپیوتر نیز وجود دارد.

 گشودگیِ فضا؛ گشودگیِ ذهن

ساخت مدرسه معماری کی.ای.اچ در سال ۲۰۱۵ میلادی به پایان رسید و برنده جایزه کاسپر سالین نیز شد؛ جایزه ای که معتبرترین جایزه معماری سوئد محسوب می شود. داوران این اثر را با عنوان «یک ساختمان کاملا معاصر» توصیف کرده اند. آنها می گویند: «مدرسه معماری لایه و بیان جدیدی به منظر شهری اضافه کرد و به پیشرفت محیطی با تاریخی برجسته انجامید. این مدرسه نقطه شروع خود را در محیط یافته، با پیرامون خود ارتباط برقرار کرده، سپس هویت خود را بازگو می کند.»

معماران: دفتر معماری تام و ویدگارد
گردآوری و برگردانِ محدثه عقبایی 

پی نوشت:

۱٫ Erik Lallerstedt
2. Bolle Tham
3. Martin Videgard
4. Ninor-Clad Treehouse
5. Row of Wooden Skyscrapers


منبع: برترینها

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز خانه‌ای در قم

: حضور پاسیو در فضای داخلی منزل پتانسیل بسیار خوبی برای نگهداری گیاهان در خانه بوجود می آورد. پاسیو مانند گلخانه عمل می کند و شرایط مساعدی برای گیاهان دارد. در این مطلب به خانه خانم لیلا احمدیان در قم رفتیم. او از نحوه ساخت پاسیو و نگهداری گیاهان در خانه خود می گوید، با ما همراه باشید:

تور خانه سبز در یک نگاه  

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز لیلا!

  •     تعداد گیاهبان های خانه: ۲ نفر
  •     شغل فرد مورد نظر: مهندس صنایع
  •     موقعیت شهر: قم
  •     متراژ فضای نگهداری گیاهان: پاسیو ۴ متر مربع
  •     تعداد گونه های گیاهی: ۱۷ گیاه
  •     مدت زمان حضور گیاهان در خانه: ۲ سال
  •     هزینه تهیه گیاهان و گلدان های سفالی: کمتر از ۱ میلیون تومان

علاقه به گیاهان، ورود به فضای خانه

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز لیلا!

من و همسرم به دلیل علاقه به گیاهان تصمیم گرفتیم در پاسیو خانه مان گلخانه کوچکی درست کنیم. از ۲ سال پیش شروع به خرید گیاهان مختلفی کردیم.

ما محلات را انتخاب کردیم

اکثرا گیاهان را از شهر محلات خریدیم به دلیل اینکه گیاهان آن طراوت، تنوع و قیمت مناسبی دارد.

کود خانگی برای تغذیه گیاهان آپارتمانی

از وسایل باغبانی خاصی استفاده نمی کنم و فقط ماهی یک بار کود آهن و پوسته تخم مرغ برای کوددهی و تغذیه گیاهان به کار می برم. برای ایجاد رطوبت در پاسیو از دستگاه بخور سرد استفاده می کنم که باعث شادابی بیشتر گیاهان شده است.

گیاهان آپارتمانی خانه لیلا در پاسیو و فضای داخلی

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز لیلا!

کف پاسیو را چمن مصنوعی کردیم و در آن بیش از ۱۰ عدد کاکتوس و گیاهان گوشتی نگهداری می کنیم. گیاهانی مثل کاج نوئل، سینگونیوم، یاس، یوکا، حسن یوسف و تعدادی بنت قنسول، پوتوس، فیکوس برگ بیدی،شلفرا هست و در فضای نشیمن هم از گیاهان آپارتمانی دیگری مثل بنجامین، کاج مطبق و آگلونما نگهداری می کنیم.

پاسیو را چگونه ساختید؟

برای پاسیو شیشه مشجر استفاده کردیم و بطور کلی محیط بسته شد. ما به دلیل آب و هوای قم ترجیح دادیم این کار را انجام دهیم و در تابستان به دلیل وجود آفتاب سوزان، از پرده های بامبو که در پاسیو نصب کردیم استفاده می کنیم‌.

دو طبقه شلف برای گیاهان گوشتی و کاکتوس درست کردیم که از داخل خانه هم قابل دیدن است. گیاهان گوشتی نیاز به هفته ای یکبار آبیاری دارند. به دلیل علاقه بیشتر به گیاه گوشتی، کمتر گیاه کاکتوس دارم.

نحوه تکثیر و آبیاری گیاهان در خانه لیلا

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز لیلا!

گیاهی به جز پوتوس تکثیر نکردم و آن هم تکثیر راحتی دارد. ما در دکوراسیون منزل ۶ گلدان پوتوس داریم. این گیاه نمای پاسیو را زیبا کرده و در دکوراسیون نشیمن برای تزیین خانه و انرژی خوبی که دارد، از پوتوس استفاده کردیم. ولی سعی کردیم آن را در فضایی قرار دهیم که نور از پاسیو به آنها برسد.

گل آگلونما نیاز به نور زیاد ندارد و آن را در قسمت دور از پاسیو قرار داده ایم. گیاهان نیاز به غبارپاشی و آبیاری منظم دارند و هر کدام از آنها را باید با روش مخصوص خودشان مراقبت کرد. برای مثال بنت قنسول را غبارپاشی نمی کنم ولی بنجامین را حتی گاهی روزی ۲ بار هم لازم است که اسپری کنم. بقیه گیاهان آپارتمانی یک روز در میان و همچنین با توجه به فصلی که در آن هستیم، آبیاری و غبارپاشی می کنم.

تجربه خانواده در نگهداری گیاهان آپارتمانی

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز لیلا!

برای نگهداری از گیاهان از تجربه خانواده ام با توجه به تعداد گیاهانی که داشتند، استفاده کردم و خودم هم در مورد نحوه مراقبت از گیاهان مطالعه کردم.

توصیه لیلا: گیاهان نیاز به توجه و زمان دارند

برای نگهداری از گیاهان وقت گذاشتن و توجه به آنها برای نگهداری از گیاهان وقت گذاشتن و توجه به آنها خیلی مهم هست و ایجاد مکانی که برای رشد گیاهان مناسب باشد، بسیار مهم است. حضور گیاهان در خانه باعث می شود فضای داخلی نخانه، صمیمی تر و با نشاط تر باشد. در صورتی که به گیاهان آپارتمانی علاقه دارید و فضای مناسبی هم در خانه شما وجود دارد، توصیه می کنم حتما گیاه را به خانه تان بیاورید‌. یک موسیقی زیبا هم می تواند آنها را شاداب کند.

آگلونما  Chinese Evergreen

دکوراسیون پاسیو با گیاهان آپارتمانی، رازهای سبز لیلا!

  •     نور: غیر مستقیم و سایه
  •     آبیاری: بر اساس خشکی سطح خاک زمان آبیاری مشخص می شود/ اسپری برگی هر روز در تابستان
  •     خاک: خاک برگ، ماسه ، پیت، خاک باغچه
  •     کود دهی: کود محلول ۲ گرم در لیتر در بهار و تابستان دو هفته یک بار
  •     تکثیر: قلمه ساقه بدون برگ یا برگدار در فصل بهار و تابستان، کاشت بذر و تقسیم ریشه در بهار


منبع: برترینها

عکس: نمای ساختمان های رومی و سنگی

نمای ساختمان دارای سبک های متفاوتی است و هر شخص بسته به سلیقه خود طرفدار یک یا چند سبک است. بد نیست قبل از مشاهده نمای ساختمان ها، توضویحاتی در خصوص این سبک از نما بیان کنیم.

مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی

نمای رومی چیست ؟

نمای رومی یک نمای الهام گرفته از سبک کلاسیک روم و یونان است . سبک های زیادی از این سبک معماری الهام گرفتند که می توانیم به سبک نئوکلاسیک از میانه قرن ۱۹ که منجر به بازسازی یونان قرن ۲۰ شد نام ببریم . سبک معماری کلاسیک با توجه به دوره های مختلف دارای ستونهای مختلفی نیز بود . دوریک ، یونیک و قرنتی از جمله شیوه های سبک کلاسیک بودند . اما سبک نئوکلاسیک چیست ؟ سبک نئوکلاسیک پوسته ای از ساختمان کلاسیک بر روی امکانات داخلی مدرن بود . پس باید گفت ساختمان های جدید به سبک نئوکلاسیک هستند و نه کلاسیک !!!

ویژگی های نمای رومی چیست ؟

نمای رومی دارای سه ویژگی بارز نسبت به سایر نماها می باشد . که عبارتند از :

۱- قوس ها به شکل گرد و عریض اجرا می شوند .

۲- ستون های استفاده شده به شیوه های دوریک ، یونیک و قرنتی اجرا می شوند .

۳- دیوار های نما به صورت ستون های تزئینی عمل می کنند .

نمای رومی سنگی یا نمای رومی سیمانی ؟

برای پاسخ به این سوال که کدام نما بهتر است ، باید فاکتورهای کیفیت ، قیمت ، مصالح بومی ، اقلیم منطقه و … را در نظر گرفت . در فاکتور کیفیت قطعا نمای ساختمان سنگی برنده این رقابت است اما در بحث قیمت ، نمای سیمانی بنده این تقابل خواهد بود . اگر در استان هایی مثل مرکزی ، اصفهان و لرستان هستید با توجه به اینکه این شهر ها مرکز تولید سنگ نما هستند توصیه می شود از سنگ در طراحی نما استفاده شود .

آیا نمای رومی با معماری ایران همسویی دارد ؟

نمای ساختمان رومی یکی از مناسب ترین انتخاب ها برای افردایست که به سبک کلاسیک علاقه دارند . چرا که این نما به دلیل طراحی منحصر به فردی که دارد نگاه هر رهگذری را به خود جلب می کند . هرچند بسیاری از منتقدان به این امر تاکید دارند که طراحی نما بایستی متناسب با فرهنگ کشور باشد اما واقعیت این است که سبک کلاسیک گستردگی جهانی دارد و ایران را نیز شامل می شود . اگر نگاهی به تاریخچه معماری ایران در روزگاران بسیار دور بیندازیم شاهد تخت جمشید خواهیم بود که متناسب با فرهنگ ایرانیان ساخته شده بود . در واقع در این روز ها نمای ساختمان رومی به دلایل متعدد از جمله وجود ذخایر سنگ تراورتن و … مورد توجه قرار گرفته است . پس بهتر است این سبک از معماری را با معماری و فرهنگ اصلی ایرانی همگام و همسو نماییم .

برای طراحی نمای ساختمان به صورت حرفه ای کجا اقدام کنم ؟

طراحی نمای ساختمان یک امر کاملا تخصصی و حرفه ایست . چراکه نمای یک ساختمان پوسته ای عینی و قابل لمس توسط عموم مردم است و گاها بسیاری از مردم کیفیت یک ساختمان را از روی نمای ظاهری آن حدس و گمان می زنند .

ضمن اینکه طراحی نما فقط رعایت اصول زیبا شناسی در معماری نیست و توجه به اقلیم منطقه ، سطح بودجه ، مصالح بوم آور و …. می بایست توسط یک مهندس معمار در نظر گرفته شود . پس پیشنهاد می کنیم حتما طراحی نمای ساختمان خود را به یکی از متخصصین ارشد معماری بسپارید . گروه معماری خانه طرح نیز با تکیه بر دانش و متخصصین ارشد معماری ، آماده انجام هرگونه پروژه طراحی نما در سطح کشوری و یا بین المللی است . جهت درخواست طراحی ، می توانید از طریق فرم سفارش ، درخواست خود را ثبت نمایید .

مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 
مجموعه 20 نمای ساختمان رومی – نمای سنگی 


منبع: برترینها

انرژی خورشیدی در ساختمان ها و زندگی ارزان تر

ایران ما با وجود داشتن انواع انرژی‌های طبیعت‌ دوست چرا باید این‌قدر به نفت و گاز متکی باشد. همین چند ماه پیش که آلودگی هوای تهران در حد اضطرار بود، با خودم فکر می‌کردم تهران و بسیاری از شهرهای بزرگ دارند به گور دسته‌جمعی تبدیل می‌شوند!

: همین چند ماه پیش که آلودگی هوای تهران در حد اضطرار بود، با خودم فکر می‌کردم تهران و بسیاری از شهرهای بزرگ دارند به گور دسته‌جمعی تبدیل می‌شوند! ایران ما با وجود داشتن انواع انرژی‌های طبیعت‌ دوست چرا باید این‌قدر به نفت و گاز متکی باشد. واقعاً چرا ما باید هر روز هوایی را استشمام کنیم که سرطان تنها یکی از بیماری‌هایی است که ما در معرض آن هستیم.

فکرش را بکنید کودکان ما با اولین نفس‌های‌شان روی زمین ریه‌های‌شان را با چه هوایی پر می‌کنند. با خودم فکر کردم چرا ما و ایران ما در نابودی زمین، نسل انسان و جانوران رتبه‌های نخست در جهان را داریم! چرا هر روز که پا در خیابان‌ها می‌گذاریم این‌ قدر مردم اعصاب‌ شان خرد است و انگار وارد میدان جنگ شده‌ایم! و هزاران چرای دیگر که بد نیست هرازگاهی از خود بپرسیم. برویم سر اصل مطلب از انرژی های خورشیدی چه استفاده هایی می شود؟ موضوعی که امروز در اینجا به بررسی آن می پردازیم، پس با ما همراه باشید.

فواید استفاده از انرژی‌های خورشیدی در ایران

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

بهتر است بدانید تنها تابش ۹۰ دقیقه نور خورشید به زمین می‌تواند انرژی زمین برای یک سال را تأمین کند!

کاهش قبض‌های گاز و برق با انرژی های خورشیدی

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

به‌طور کلی ۲ سیستم اصلی در دستگاه‌های خورشیدی وجود دارد که به درون‌ شبکه‌ای و بیرون‌ شبکه‌ای معروف هستند. این دو سیستم به منبع برق اصلی متصل می‌شوند. اگر ژنراتورهای خانه بیشتر از میزان مورد استفاده شما انرژی تولید کنند، حرکت مترو نوم کند می‌شود و میزان برق مصرفی پایین می‌آید. شما می‌توانید به‌راحتی با نگاهی دقیق به میزان مصرف برق در قبض ماهانه‌تان این کاهش را مشاهده کنید. استفاده از انرژی خورشیدی در ساختمان می‌تواند خانه شما را گرم کرده و تولید برق کند؛ بنابراین می‌شود گفت شما ملزم به پرداخت پول برق و گاز نخواهید بود. پس چه بخواهید فردی پیشرو و دوستدار زمین باشید و چه بخواهید در مصرف انرژی و پول خود صرفه‌جویی کنید، انرژی خورشیدی مناسب‌ترین انتخاب است.

کاهش آلودگی محیط‌ زیست و مصرف انرژی با انرژی خورشیدی

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

نصب پنل‌های خورشیدی روی سقف خانه شما در کاهش هزینه‌های برق مصرفی بسیار مؤثر است و نه‌تنها ارزش خانه شما را بالاتر می‌برد، بلکه به میزان قابل‌توجهی دی‌اکسیدکربن هوا را کاهش می‌دهد. انرژی خورشیدی پاک و تجدیدپذیر است؛ به‌علاوه در کشور زیبای ما که آفتاب زیادی دارد، بسیار به‌صرفه است.

کاهش خطرات ناشی از انفجار وسایل گازی با انرژی خورشیدی

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

تابه‌حال دقت کرده‌اید در فصول سرد سال چقدر میزان آتش‌نشانی‌ها و آمبولانس‌ها در شهر زیاد می‌شود؛ آمبولانس‌هایی که باوجود ترافیک احتمال رسیدن به‌موقع آنها به مقصد بسیار کم است؛ به‌خصوص که متأسفانه در بیشتر روستاها و حتی شهرستان‌های ایران هنوز از بخاری‌های گازی و نفتی استفاده می‌شود یا دستگاه‌های ایمنی در سیستم لوله‌کشی خود ندارند!

استفاده از انرژی خورشیدی در خانه

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

استفاده از انرژی خورشیدی در ساختمان، در دنیای امروز بسیار گسترده است؛ از تأمین برق لوازم برقی، پمپاژ و گرم کردن آب و آشپزی گرفته تا گرم کردن آب استخر و شارژ لوازم برقی مانند تلفن همراه.

قیمت انرژی خورشیدی

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

به‌طور کلی قیمت انرژی خورشیدی بسته به‌ اندازه پنل، میزان انرژی تولیدی (به واحد وات) و کشور تولیدکننده آن متغیر است اما ۳ مدل اصلی در پنل‌هایی که انرژی خورشید را به خود جذب می‌کنند دیده می‌شود: مونوکریستال، پلی‌کریستال و ترکیبی.

کاربرد انرژی خورشیدی

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

پنل‌های پلی‌کریستال در مناطق گرم‌تر از راندمان بالاتری برخوردارند. این پنل‌ها سطوح بیشتری را اشغال می‌کنند اما قیمت‌شان بسیار مناسب است و بهترین پنل برای استفاده در مناطق گرمسیری مثل ایران محسوب می‌شوند. پنل‌های مونوکریستال‌ بسیار قدرتمندند و حتی ذره‌های خورشید را هم جذب می‌کنند. این پنل‌ها مناسب‌ترین گزینه برای مناطق سردسیر با نور خورشید کم هستند و سطح کمتری را اشغال می‌کنند. همچنین از نظر قیمتی کمی از پنل‌های پلی‌کریستال گران‌ترند.

استفاده از انرژی خورشیدی در ساختمان

انرژی خورشیدی در ساختمان، ارزان تر زندگی کنید!

در پنل‌های ترکیبی به اضافه سلول‌های کریستالی از یک‌لایه نازک فیلم هم استفاده می‌شود که میزان انرژی خورشیدی بیشتری را جذب می‌کند. این تکنولوژی پیشرفته باعث می‌شود که نصب این پنل‌ها به‌صرفه‌تر باشد اما خود این پنل‌ها جزو گران‌قیمت‌ترین مدل‌ها محسوب می‌شوند. در آخر باید گفت انرژی خورشیدی سوخت آینده است و روزی می‌رسد که ماشین‌هایی با سوخت فسیلی از رده خارج شده و ماشین‌های برقی یا خورشیدی جای‌شان را بگیرند و این روز چندان دور نیست.


منبع: برترینها

آسمان خراشی داخل درخت سکویای عظیم

برترین ها: مجله طراحی و معماری eVolo روی طرح های نوآورانه برپایه پیشرفت های تکنولوژیکی قرن ۲۱ تمرکز دارد. آن ها از سال ۲۰۰۶ رقابت سالانه آسمان خراش برگزار کرده و از معماران سراسر جهان دعوت کرده اند تا رویاهای خود را رها کنند و ایده آسمانخراش هایی که در ذهن دارند را مطرح کنند.

یکی از ۴۴ پروژه ارسالی به این مسابقه، آسمان خراش سکویای عظیم بود که توسط گروهی از معماران کره جنوبی مطرح شده بود و برنده لوح تقدیر شد. کانسپت معماری این آسمانخراش ایده تمایل همیشگی انسان برای تسلط بر طبیعت، تلاش برای یافتن تعادل و هماهنگی با آسمانخراش و انتخاب درخت سکویا به عنوان قالب کار است. باتوجه به اینکه مدرنیزاسیون به زندگی درختان سکویا لطمه زده است، این کانسپت از تنه خالی این درختان غول پیکر درحال مرگ استفاده می کند.

این سازه انسان ساخت فضای زندگی برای انسان فراهم می کند و به عنوان یک اندام مصنوعی بلافاصله به جای تنه از دست رفته درخت فعالیت خود را آغاز می کند. این پروژه سعی دارد به بازدیدکنندگان درباره این شگفتی های طبیعت آموزش دهد درحالی که احساس کوچکی بی نهایت در میان این موجودات غول پیکر ۱۰۰ متری با تاریخچه ۲۷ قرن القا می کند.

آسمانخراش داخل درخت سکویای عظیم


منبع: برترینها

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه‌اند

: خیلی‌ها سفر می‌کنند، صرفاً برای اینکه در هتل‌های خاص و لوکس استراحت کنند. سلیقه‌ بعضی‌ها اما متفاوت است؛ آنها ترجیح می‌دهند در هتل‌هایی اقامت داشته باشند که حس خانه را به آنها القا می‌کند. هتل‌هایی که شبیه به خانه دکور می‌شوند، لزوماً شبیه به خانه‌های عادی افراد نیستند؛ بعضی از آنها شبیه به خانه‌های ویلایی زیبا دکور شده‌اند و برخی دیگر، شبیه به خانه‌های آدم‌ها در روزها و سال‌های گذشته هستند. در این مطلب از ما به سراغ بعضی از دکوراسیون هتل‌ های خاص رفته‌ایم که به خاطر اینکه شبیه خانه‌ها هستند، ‌معروف شده‌اند. پس با ما همراه باشید.

هتل ایمیلیا در یونان

فرانگیسکوس کارلاس، صاحب این هتل خاص در یونان همیشه دلش می‌خواست مشتری‌هایش زمانی را که در این هتل سپری می‌کنند، احساس زندگی کردن در یک خانه‌ اصیل یونانی را داشته باشند. به همین دلیل هم اینجا بیشتر از آنکه شبیه یک هتل باشد، یک مزرعه‌ ۵۰ هکتاری است که محصولاتش بدون استفاده از کود و مواد شیمیایی به دست می‌آید. اجداد آقای کارلاس در مکانی که در حوالی جنوب‌شرقی شهر «اسپارت» قرار گرفته، ‌از دهه ۱۸۹۰ میلادی تا به حال کشت‌وکار می‌کرده‌اند.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف!

در دکوراسیون هتل‌ های مجلل رسم بر این است که مهمانان را به تورهای داخل هتل می‌برند و زیبایی‌های بخش‌های مختلف ساختمان را به آنها نشان می‌دهند. در این هتل اما داستان کاملاً متفاوت است. مشتری‌های اینجا باید به‌عنوان تفریح در مزرعه کار کنند! آنها یک روزشان را در مزرعه می‌گذرانند، میوه و زیتون می‌چینند، انگورها و بادام‌های رسیده را جمع کرده و گاهی حتی علف‌های هرز را هرس می‌کنند.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف!

فضای داخلی اتاق‌ها هم دقیقا مثل یک خانه دکور شده است. برخلاف هتل‌های معمولی یا لوکس که بیشتر به‌جای خواب، سرویس بهداشتی و میز کار مجهز شده‌اند، اتاق‌های این هتل-خانه درست مثل یک آپارتمان کوچک دکور شده است. در بخشی از اتاق یک آشپزخانه‌ اوپن قرار گرفته و اتاق نشیمن هم با یک شومینه تزیین شده است. هر اتاق هم یک تراس رو به بیرون دارد که شام در آنجا سرو می‌شود. برخلاف خیلی از هتل‌های معمول، جلوی در این هتل هیچ تاکسی یا خودروی لوکسی منتظرتان نیست و به‌جای آن چند دوچرخه در پایین ساختمان پارک شده که برای گشت‌وگذار در اطراف هتل می‌توانید از آنها استفاده کنید.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف!


هتل لابوردمزون در فرانسه

تا به حال فکر کرده‌اید، سلحشوران قاره‌ سبز در قرون وسطی چطور زندگی می‌کرده‌اند؟ قلعه‌ قدیمی و هتل جدید «لابوردمزون» در «بورگاندی» فرانسه یکی از خانه‌های قدیمی و ششصدساله‌ جنگجوی معروف فرانسوی است که در دوران انقلاب فرانسه بسیار معروف و شناخته‌شده بود.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف!

این قلعه‌ قدیمی دقیقا به سبک خانه‌های همان منطقه، با سنگ و کلوخ تزیین شده و حتی دیوارهای داخلی سنگی با هیچ ملات اضافه‌ای پوشانده نشده‌اند تا حس طبیعی بودن دست‌نخورده باقی بماند. تیرهای چوبی قلعه که وزن بنا و اتاق‌ها را نگه می‌دارد هم کاملا چوبی هستند. طراحان بنا که دوست داشتند حس و حال خاصی را به مشتری‌ها القا کنند، چند اتاق قلعه را که سکونتگاه و محل زندگی بوده، به‌عنوان اتاق‌خواب دکور کرده‌اند و بقیه‌ فضای هتل، بدون اینکه تغییر خاصی داشته باشد، با همان سبک و سیاق قدیمی به نمایش درآمده است.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف! 

یک باغ ۱۷ هکتاری پوشیده شده با گل‌های رز و ارکیده در محوطه‌ بیرونی قرار گرفته و در بخشی دیگر، استخر و زمین تنیس مخصوص مهمانان فراهم شده است. خوراک‌های رستوران این هتل بنا به خواست مشتری‌ها و از همان سبزی‌هایی که داخل بازکشت شده‌اند، فراهم می‌شود؛ حتی اگر خودتان حس لاکچری بودن را تا اندازه‌ای کنار بگذارید، می‌توانید سبزی‌هایی که خودتان از باغچه‌ قلعه چیده‌اید را به آشپز هتل تحویل بدهید تا برای‌تان آش بپزد!


هتل لامزون در آلمان

این هتل حتی اسمش هم «خانه» است. اینجا که در خاک آلمان واقع شده، فقط ۶ مایل از مرز فرانسه فاصله دارد و به همین دلیل با نام معادل فرانسوی خانه یا «لامزون» نامگذاری شده است. این عمارت در اصل یک دادگاه قدیمی مربوط به قرن ۱۹ میلادی بوده که حالا شبیه به یک ویلای مدرن و خصوصی با ۳۸ اتاق ساخته شده است.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف!

بخش‌های تزییناتی آلومینیومی تنها بخش‌های اضافه شده به بنا هستند تا به آن حالتی شبیه به خانه‌های مدرن امروزی بدهند. در بقیه‌ فضای این هتل ـ خانه‌ هم مبلمان‌هایی با سبک‌های مربوط به دوران معاصر،‌ مثل مینی‌مالی کار شده و وان‌های حمام هم – برخلاف بسیاری از حمام‌های هتل‌های لوکس – کاملا بی‌پیرایه و ساده هستند. رستوران اینجا با یک دیوار شیشه‌ای به یک ایوان ساده، کتابخانه‌ کوچک و قفسه‌ نگهداری نوشیدنی‌ها باز می‌شود که ظاهر دکوراسیون هتل را بیشتر شبیه خانه‌ها می‌کند.

دکوراسیون هتل هایی که شبیه خانه اند، 3 اقامتگاه معروف! 


منبع: برترینها

مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

فصلنامه همشهری معماری – پیوند طاهری: شاید برای بیشتر معماران اولین برخورد با کارهای لوییس باراگان درست مثل مواجهه با یک عکس فریبنده باشد، از آن جا که از اغلب این پروژه ها مدارکِ ثبت شده و به عبارت دیگر، پلان ها و مقاطع و نماهای دقیق محدود است، کارهای باراگان در نگاه اول یک تصویر محض می نماید؛ تصویری که از سوی یک چشم عکاسانه به ثبت رسیده است.

باراگان را استاد صحنه پردازی می کنند؛ صحنه ای که به واسطه آن تنها یک تصویر برای تماشا خلق و پردازش نمی شود؛ بلکه او تصویرگری است که همه عناصر را، از فضا و بافت و رنگ گرفته تا مخاطب، در صحنه پردازی درگیر و شریک می کند تا طی یک تجربه احساسی- منطقی به یک آفرینش ناب برسد. این نوشتار مروری است بر پنج اثر از این معمار مکزیکی که آثارش را از مقیاس کوچک مسکونی تا رسیدن به مقیاس بزرگ تر در ساخت نماد شهری بررسی می کند.

۱٫ خانه و آتلیه شخصی معمار- تاکوبایا (۱۹۴۸)

لوییس باراگان بیش از هر چیز استاد ساخت خانه بود؛ از پروژه بزرگ خانه سازی «خاردینزدل پدرگال» گرفته تا خانه مکس ستوِ معمار و پروژه های متعددی در مرکز شهر گوادالاخارا یا خانه و آتلیه شخصی خودش در تاکوبایا که سرانجام در سال ۱۹۸۰ میلادی جایزه پریتزکر را براییش به ارمغان آوردند. خانه باراگان که در سال ۲۰۰۴ به ثبت جهانی یونسکو رسید، در حومه شهر مکزیکوسیتی ساخته شد.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

او خانه اش را «پناهگاهی سرشار از عواطف معمارانه» می دانست و نه وسیله ای سرد و بی روح. باراگان در سفرش به فرانسه با لوکوربوزیه ملاقات کرد که در آن زمان مشغول طراحی «ویلا ساووا» بود. طراحی های او و به ویژه استفاده بی نظیرش از نورپردازی طبیعی و مصنوعی و کیفیت شاعرانه ای که زیر این نور به احجام می داد و کاربست مصالح خام، بسیار بر او اثر گذاشت. گرایشش به معماری مدرنیستی و راسیونالیستی هم هم زمان با همین دوران، در حدود سال های ۱۹۳۰ تا ۱۹۴۰ بود. اما بعد از این دوران، شاعرانگی بومی باراگان غالب شد.

خانه شخصی باراگان ساختمانی بتنی در سه طبقه و همراه با یک حیاط کوچک، در مجموع با مساحت ۱۱ ۶۱ مترمربع، پس از جنگ جهانی دوم ساخته شد. باراگان در این پروژه از تلفیق معماری مدرن و معماری بومی مکزیک با دیوارهای ضخیم، به ترکیبی جدید رسید که توانست بر معماری منظر معاصر، طراحی شهری و باغسازی تاثیرگذار باشد. استفاده اش از آب نما و حوض که از سفرهایش به گرانادا و آشنایی با معماری اسلامی ایده گرفته بود، گفت و گوی عمیق بین نور و فضای مصنوع و اهمیت رنگ در مواجهه با فرم و مصالح، همگی معجونی را پدید آوردند که اصالت و اثرگذاری عمیقی داشت؛ چنان که آن را به یک میراث فرهنگی جهانی تبدیل کرد.

نمای جدی این ساختمان در کنار همسایگان دیگرش با فروتنی هم خواناست و شاعرانگی درونی اش راب روز نمی دهد؛ اما شاید مهم ترین چیزی که در درون نظر را جلب می کند، پنجره های خانه باشد که به مثابه قاب هایی مرز میان منظره بیرون و درون را کمرنگ می کنند و روشنی شان چشم را به سوی خود می کشد.

در قسمت پشتی خانه، دید به باغ، ارتباط فیزیکی و دیداری بین این فضا و حیاط پشتی ایجاد می کند. باراگان که به عنوان معمار منظر هم شناخته شده است، به این ارتباط و فضای بیرونی تشکیل دهنده کارهایش هیچ گاه کمتر از فضای داخلی توجه نکرده است.

ورودی خانه در راهروی تاریکی از پله پایین می رود و به دیواری صورتی رنگ در مقابل منتهی می شود، که انگار امضای باراگان است؛ یک فضای مینیمال رو به روی راه پله، با یک میز و صندلی و تلفن که ۵۰ سال است از جای خود تکان نخورده اند. اتاق اصلی که ارتفاعش دو برابر می شود، با یک دیوار پارتیشن جدا شده و به فضاهای مختلف منتهی می شود. در طبقه بالا، پنجره مربعی بزرگ با تیرک های چوبی خودنمایی می کند.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

اما محرمیت هم جای خود را دارد؛ چنان که در دو نیمه غربی و شرقی خانه، پنجره ها کارکردهای مختلفی دارند. در طرف شرق، پنجره ها اغلب برای نورگیری به کار رفته اند و حریم شخصی را حفظ می کنند؛ در حالی که پنجره های پشتی خانه ارتباط حیاط پشتی را با فضای داخلی تامین می کنند و ابعاد بزرگ تری دارند. فضاهای خصوصی تر خانه هم، متعاقب آن، در طرف حیاط پشتی با محرمیت بیشتر قرار داده شده اند.

مینیمالیسم باراگان زمینه نمایش بیشتر جزییات را فراهم می کند و همین، معمار را بر آن داشته است که جزییات فضا را هم با دقت طراحی کند. اجرایی کردن همه این جزییات در آن سال ها در مکزیک به شکلی که معمار طراحی کرده است، کار آسانی نبود؛ زیرا نه کارگران سواد درست خواندن و اجرا کردن نقشه را داشتند و نه ابزار و وسایل شان این اجازه را می داد. بنابراین برای اجرای این جزییات به شکل طراحی شده، یا باید معمار خودش دست به کار می شد یا هر روز نظارت سفت و سختی بر کارگران می داشت.

بداعت و سبک وزن بودن پله های خانه، فرد را به بازدید از طبقات دیگر فرا می خواند که اتاق های خصوصی و  آتلیه معمار را در بر می گیرند. خانه معمار در حال حاضر موزه ای برای بازدید عموم است. باراگان در معماری یک مسیر شعرگونه را با هنجارشکنی و فاصله گرفتن از استانداردها پیدا می کند که از این طریق و با ادغام تجربیات فیزیکی و شخصی و رویاهایش، به یک محصول منحصر به فرد می رسد؛ حرفی مشترک که لامکان و لازمان است؛ و در نهایت وقتی به این محصول می نگریم، در می یابیم که می تواند حاصل امروز باشد یا هفتاد سال پیش یا فردا.


۲٫ خانه سَن کریستوبال

مکزیکوسیتی (۱۹۶۶ تا ۱۹۶۸)

این پروژه حاصل همکاری لوییس باراگان و آندره کاسیاس در سال های ۶۸- ۱۹۶۶ برای یک خانواده سوارکار بود و خانه مسکونی، مجموعه اصطبل و آخور و محوطه ای برای تربیت اسب های اصیل را در بر می گرفت. نمای خارجی خالی و بی پنجره این پروژه با ازاره های کرِم رنگش اما چیزی ای آن سوی دیوار آشکار نمی کند و همین رمز آلودگی، در بخش های دیگر کار هم حس می شود. این نمای طولانی کم کم از امتداد خط کاشت درختان کوچه فاصله می گیرد و در نهایت دیواری عمودی که ورودی ساختمان را تعریف می کند، آن را قطع می کند.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

باراگان به تاثیر دیوار در ایجاد حس امنیت باور داشت و این را اشتباه مدرنیسم می دانست که محصوریت و امنیت دیوار را فدای شفافیت شیشه می کند؛ زیرا نبود احساس امنیت در معماری را به معنای شکست خوردن معماری در هدف ذاتی اش می دانست. تاثیر این باور در دیوارهای سترگ اغلب خانه های باراگان آشکار است و این خود میراثی از معماری بومی مکزیک هم به حساب می آید که باراگان بدین شکل آن را در مدرنیسم تلفیق می کند. آثار باراگان مانند آلدو روسی، معمار هم عصرش، تاریخچه و داستانی رمزآلود را در پس خود جا داده است؛ چنان که در سن کریستوبال استعاره هایی از افسانه های کریستوفر را در نظر می آورد.

در افسانه سن کریستوفر این طور آمده است: کریستوفر در جوانی قدرت و هیکلی خارق العاده پیدا کرد و تصمیم داشت این قدرت را در اختیار سروری قرار دهد که شجاع ترین و قوی ترین باشد. ابتدا به خدمت پادشاهی مقتدر درآمد که بعدها فهمید از بردن نام ابلیس می ترسد. سپس به خدمت ابلیس رفت؛ اما او نیز از دو قطعه چوب که به شکل صلیب بود و در گذرگاهی قرار داشت می ترسید.

تا مدت ها تلاشش برای یافتن مرادش عقیم مانده بود تا آن که سرانجام راهبی او را با مسیح آشنا کرد؛ او را به انتظار مسیح راه نمود و به دین راهنمایی کرد و غسل تعمیدش داد.

کریستوفر از عبادت و روزه داری سر باز زد؛ اما پذیرفت برای رضای خدا مردم را از رودخانه ای در آن نزدیکی بر دوش خود بگذراند. در حالی که روزی طفلی را بر دوش می برد، احساس کرد طفل لحظه به لحظه سنگین تر می شود؛ گویی جهان را بر دوش می کشد. آن کودک خود را مسیح و منجی جهان معرفی کرد و برای صدق گفتارش از کریستوفر خواست دو قطعه چوب بلند را در زمین بکارد. فرداری آن روز کریستوفر دید که آن دو قطعه چوب به درخت های پربار نخل تبدیل شده اند.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

ورودی مجموعه به حیاطی منتهی می شود با کف سازی رگه های نازکی از سنگ، یک درختچه و یک نیمکت دراز مشکی رنگ و رواقی که از کنار یک استخر کم عمق اما وسیع می گذرد؛ استخری که گویی همان رودخانه ای است که سن کریستوفر با هیئت نیرومندش مردم را از آن می گذراند. منظره ای که در گذر از این رواق دیده می شود، دیواری قرمز رنگ است که از انتهای آن آب استخر پمپ می شود و سپس ردیفی از درختان که به دیواری صورتی رنگ در طرف دیگر این قاب منتهی می شود؛ دیواری با دو بریدگی عمودی که دید به درختان را امتداد می دهد و نخل های پربار مسیح را به یاد می آورد.

در طرف دیگر دیوار ورودی به پاسیو، سایبانی بزرگ برای استراحت دیده می شود که بر قسمتی از استخر هم سایه می اندازد. سمت راست راهرو ورودی آشپزخانه و بخش مستخدمان قرار دارد که به وسیله یک راه پله مجزا به بخش بالایی خدمات وصل می شود. راه پله اصلی هم که از هال دیده می شود، دسترسی به اتاق خواب ها و تراس پشت بامِ همکف را فراهم می کند. برای رسیدن به فضای نشیمن از پشت این راه پله بزرگ، باید از راهرویی (کریدوری) عبور کرد با پنجره ای بزرگ که منظره ای جذاب را از حیاط و دروازه ای بنفش را در حد فاصل دو دیوار صورتی عمودی به تماشا می گذارد.

دیوار سفید مجموعه که از سمت چپ وارد صحنه می شود، کف سازی سنگی را در طرف دیگر با پرچین سبزرنگی ادامه می دهد که نشان از روی کار آمدن مقیاس بزرگ تر مربوط به اسب ها دارد. این جا معماری استراحتگاه اسب ها شروع می شود که در مقابلش استخر بزرگ آب قرار دارد و دیوار قرمز، این افق آبی را قطع می کند.


۳٫ پروژه خانه سازی خاردینز دل پدرگان (۱۹۴۵ تا ۱۹۵۴)

لوییس باراگان با همکاری لوییس و خوزه آلبرتو بوستامنته که سرمایه گذاران پروژه بودند، در بحبوحه سال های ۱۹۴۵ تا ۱۹۵۴ مشغول توسعه زمین های خاردینز دل پدرگان شد. در آن زمان رویه مرسوم برای چنین زمین هایی، این بود که زمین خریداری شده پس از کاشت درخت و باغ سازی و دیوارکشی، با گذشت زمان به قیمت بالاتری فروخته می شد.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

باراگان در آن سال ها این رویه را برای چندین زمین در پیش گرفته بود. او که همیشه شیفته راز و رمز و پیچیدگی باغ ها بود و از سال های جوانی فردیناند بک را در باغ سازی تحسین می کرد، به دنبال تلفیق حس رمزآولدگی و شاعرانگی و، در عین حال، آرامش و لذت در باغ سازی هایش بود. همین باغ ها در تاریخ معماری مکزیک به نقطه عطفی بدل شدند که اصالت کشورشان را با همه پیچیدگی هایش نمایان می کردند.

باراگان در سفرهایش با باغ های کرانه مدیترانه نیز آشنا شده بود که شباهت آب و هوایی با مکزیکوسیتی داشتند و همه این تجارب را با درکی که از معماری مدرن پیدا کرده بود،ٍ می آمیخت. آثار باغ سازی باراگان روایت گفت و گوی خاموش بین عناصر طبیعی، بین آب و نور و سنگ است. این همان «سکوتی» است که خود معمار بارها و از جمله در سخنرانی اش به مناسبت دریافت جایزه پریتزکر، به آن اشاره می کند و معماری زمانش را به دور از این سکوت و آرامش و جادو و زیبایی، «خطرناک» وصف می کند.

«اِل پدرگال» در محیطی حاصل از سنگ ها و مواد آتشفشانی شکل گرفته است و این در حالی است که مشخصه های محیط و اشکال عجیب و غریب شکستگی ها و غارها نیز در معماری منظر پروژه دخیل شده و بخشی از آن شده اند. سنگ های کف که از سردشدن مواد مذاب آتشفشانی حاصل شده بودند، هنرمندان بسیاری از جمله آرماندو سلاس عکاس را جذب خود کردند و نمایشگاه هایی با این موضوع در مکزیکوسیتی برپا شد که خود باراگان را نیز بیش از پیش مجذوب کرد.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

باراگان به همراه سلاس و نقاشی به نام اتل، چهار ماه هر روز به دنبال جوهره و کیفیت خاص فضایی این محل به آن جا می رفت و این دو ساعت ها به مکاشفه و مجادله درباره چگونگی طراحی آن می پرداختند. ابعاد پروژه به شش کیلومتر مربع رسیده بود و معمار باید علاوه بر صحنه پردازی و باغ سازی، زیرساخت هایی اساسی را برای آن طراحی می کرد.

باراگان کارش را با تلفیق دید کلی و جزئی شروع کرد و تصاویری انتزاعی (آبستره) به دست داد که جوهره زمین را در یک قاب نشان دهند و نه تمامیت آن را. سلاس در پی آن بود که تصاویری ابژکتیو از زمین ارائه دهد؛ با دید وسیع از زمینِ در حال ساخت تحت شرایط جوی مختلف که همان تصاویر انتزاعی مورد نظر باراگان بودند. این قسمت از شهر حتی پوشش گیاهی خاص خود را هم داشت؛ زیرا گیاخاکِ کمی در خاکش یافت می شد. در عوض گیاهانی با قابلیت رشد بدون نیاز به آب در آن جا پیدا شده بود.

مشکل دیگر، اختلاف در سختی سنگ های آتشفشانی که گاهی سفت و محکم و گاهی به شدت متخلخل بودند. استفاده از همین جنس مصالح در دیوارهای اطراف باغ ها شکلی شبیه یک سایت باستان شناسی به محیط داده است. علاوه بر این، مقاومت این سنگ ها هزینه های ساخت فونداسیون خانه ها را بسیار کاهش داد. سیستم تامین آب مجموعه را شرکت توسعه مجموعه اجرایی کرد و سیستم فاضلاب نیز با حفره چاه و زهکشی در بخش های متخلخل زمین حل شد. برای ساخت راه های عبوری، از خاک زیرین و سرخ رنگ لایه های سخت مواد آتشفشانی به عمق ۱۰ تا ۱۴ متر استفاده شد که در کنار رنگ خاکستری زمین جلوه ای بی نظیر داشت.


۴٫ بازسازی کلیسای کاپوچیناس ساکرامنتاریاس- مکزیکوسیتی (۱۹۵۵)

پروژه دیگر باراگان بازسازی دیر راهبان و طراحی و ساخت کلیسای «کاپوچیناس ساکرامنتاریاس» در تلالپن، جنوب مکزیکوسیتی  بود. این پروژه در سه مرحله اجرا شد: بازسازی ساختمان موجود که در سال های ۵۴- ۱۹۵۳ شروع شد، ساخت کلیسا که در اواخر دهه ۵۰ میلادی شروع و در ۱۹۶۰ تمام شد، و نوسازی و توسعه قسمتی که دیر راهبان در آن جا قرار داشت در اواخر دهه ۷۰٫ باراگان نه تنها هزینه ای برای این پروژه دریافت نکرد بلکه بخشی از درآمدش از پروژه خانه ساز الِ پدرگال را به پشتیبانی مالی این پروژه اختصاص داد.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

دیر راهبان در این مجموعه نزدیک به میدان اصلی تلالپن، که با تراکمب الا ساخته شده است، قرار داشت. این بخش شامل دو حیاط نورگیر و یک باغ میوه است که دورادورش را بخش های اصلی کلیسا در بر گرفت است.

ساختمان از طرف شمال رو به خیابان دارد و از این سمت، ورودی اش بازطراحی شده است. این ورودی به حیاط نورگیر منتهی می شود که دورادورش را دیواری سفید با پیچک هایی که بر بدنه اش می دوند، فراگرفته است. بعد از گذشتن از یک در چوبی بزرگ، باید انتظار راهرویی تاریک را کشید که به ورودی اصلی منتهی شود. اما در این مجموعه این ورودی با گشودگی هایی بالای درها روشن می شود و در نهایت به رواق مانندی در انتهایش می رسد.

در این جا صلیبی برجسته و بزرگ بر دیوار به چشم می خورد. در مقابل دو اتاقک خدماتی کلیسا معبری است شفاف که یک شبکه بتنی زرد به آن شخصیت و بافت می دهد.

رنگ و بافت فضاها در آثار باراگان ننه تنها در جدا کردن فضاها که در فرم دادن به سیرکولاسیون مجموعه نیز موثر است؛ چنان که شخصیت پردازی نور در ایجاد سلسله مراتب و ایجاد احساسات گوناگون نقش ایفا کرده است. از این حیث، این اثر شاید استعاری ترین اثر باراگان باشد. در طرف دیگر حیاط حوضچه پرآبی است که اغلب گل هایی در آن غوطه می خورند و، به مثابه آینه ای، دیوار مشبک زردرنگِ فرازِ خود را منعکس می کند.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

درون سالن اصلی کلیسا- برخلاف کلیساهای کلاسیک تاریک که انسان را در اعماق یک چاه تصویر می کنند (چاهی که پنجره های مرتفع کلیسا ابتدای آن به شمار می آیند)- فضایی با ارتفاع انسانی سه و نیم متری و نیمه روشن پدیدآمده است. دیواره های نارنجی محراب با نُه متر ارتفاع، بلندترین دیوارهای فضا هستند.

ورود به سالن اصلی با چرخش همراه است که فضا را پویاتر می کند و چشم بیننده را در فضا می گرداند: فضایی نارنجی و جادویی در سکوت که نور طبیعی مخفی، محرابش را روشن می کند و سایه صلیب را بر زمین چوبی می اندازد.


۵٫ نماد شهریِ تورِس د ستلیت- مکزیکوسیتی (۱۹۵۷)

یک جزیره آرام در میان شلوغی و هیاهوی باشگاه های بیلیارد در میدان یک شهرک اقماری در مکزیک که با همکاری ماتیاس گوئریتز مجسمه ساز طراحی شد. جمعیت روزافزون مکزیکوسیتی که، در کمتر از ۳۰ سال، در سال ۱۹۶۰ دوبرابر شده بود، تاثیرش را بر چهره شهر با تشکیل زاغه ها در حومه پایتخت و ارتفاع گرفتن خط آسمان به نمایش می گذاشت.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

در این بین نیاز به خدمات و ایجاد دسترسی بهتر هم اهمیت بیشتری یافت و در نهایت، طراحی شهرک های اقماری ستاره ای- شعاعی به عنوان یک پاسخ برای مکزیکوسیتی ارائه شد. در این ساختار، مراکز شهری درجه دو به صورت نیمه مستقل از مرکز شهر و در امتداد راه های منتهی به مرکز شهر جای می گیرند که این روند، تسهیل دسترسی را نیز در پی دارد.

ماریوپنی، معمار مکزیکی، لوییس باراگان را به طراحی یک نماد شهری چشمگیر فراخواند. طرح اولیه ماریو پنی یک آب نما در محدوده پیاده میدان بود که بزرگراه را قطع و خروجی آن را در ورودی جنوبی شهرک اقماری مشخص می کند. اما ایده باراگان که مشخصه «شهر» را خط آسمان و سایه ای که شهر را در افق نمایان می کند می دانست، مسیر این پروژه را تغییر داد.

 مروری بر پنج اثر لوییس باراگان

همکاری لوییس باراگان و ماتیاس گوئریتز سرانجام به ساخت پنج مجسمه (بدون کاربری) برج مانند و رنگارنگ با ارتفاع های مختلف بین ۳۰ تا ۵۲ متر انجامید که اولین میدان شهرک های اقماری را به یک نماد شهری تبدیل کرد.

این پنج منشور پیش از اتمام ساخت شهرک اقماری در حال ساخت بودند و پس از ساخت، تا مدت ها فضایی سوررئال را در وسط ناکجاآباد با شخصیت رنگارنگ خود تداعی می کردند. فرم منشوری این مجسمه ها هنگام نزدیک شدن به آن ها احساس حرکت را القا می کند و از دید کناری، ورقه هایی با ضخامتی بسیار کم را در نظر می آورد که چشم بیننده را بازی می دهند.


منبع: برترینها

مبلمان منزل قدیمی، در دکوراسیون خانه جدید

از اسباب و وسایل زندگی قدیمی و موردعلاقه‌تان ناامید نشوید. جابه‌جا شدن به یک خانه جدید با وسایل قدیمی‌ تان مانند این به نظر می رسد که لباس‌های ۱۰ سال پیش خود را بپوشید. شاید هنوز آن وسایل را دوست داشته باشید، اما ممکن است تمام آنها مانند قبل کاملاً اندازه و مناسب نباشند.

خوشبختانه، روشهای زیادی وجود دارد تا وسایل موردعلاقه قدیمی‌تان را درست کنید تا برای موقعیت جدید شما مناسب شوند. اگر می‌خواهید کمی خلاقیت کسب کنید، برخی از این پیشنهادات را امتحان کنید تا به وسایل و مبلمان منزل قدیمی خود کارایی جدیدی در زندگی ببخشید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو! 
چیدمان فضا و طراحی دکوراسیون را دگرگون کنید

وقتی بعضی از اتاق‌ها را در ذهنمان تصور می‌کنیم، تمایل داریم وسایل و مبلمان خاصی را در آن در نظر بگیریم که البته این اتفاق در مورد اتاق نشیمن بیشتر صدق می‌کند. ممکن است فضای جدیدتان را اینگونه تجسم کنید که یک مبل کلاسیک، یک نیمکت و دو صندلی دارد، اما این تنها طرح کارآمد نیست، پس در اولین تصورتان گیج نشوید.

هر فضا و هر اسباب و اثاثیه محدودیت و امکانات خودش را دارد. سعی کنید وسایلتان را به نحو دیگری در زندگی واقعی و یا بر روی کاغذ چیدمان کنید تا ببینیم چه چیزی به کار می‌آید و چه چیزی به کار نمی‌آید. فضایی که وسایلتان بهتر جا می‌شود و گزینه مناسب‌تری به‌حساب می‌آید را پیدا کنید و بعد به دنبال ایده‌ای برای وسایلی باشید که باید به این فضا اضافه، جابه‌جا و یا حذف شوند تا فضای هماهنگ‌تری بسازید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

دکوراسیون جدید با مبلمان قدیمی

آیا مبلمان راحتی شما برای فضای جدیدتان کمی کوچک به نظر میرسد؟ به جای اینکه آن را تعویض کنید، یک مبل زیر پایی اضافه کنید تا یک بخش جدیدتری ایجاد شود. داشتن یک مبل زیرپایی سفارشی که با مبلمان موجود شما هماهنگ و متناسب است، به‌طور قابل‌توجهی ارزان‌تر از خریدن یک مبلمان جدید خواهد بود. شما حتی می‌توانید هم‌زمان مبلمان خود را سفارشی کنید تا به آن ظاهر جدیدی بخشیده و تناسبی عالی از لحاظ پارچه و یا سایه‌های رنگی که ترجیح می‌دهید به دست آورید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

اضافه کردن یا استفاده جدید از صندلی غذاخوری

ممکن است فضای خانه بزرگ‌تر اتاق غذاخوری بزرگ‌تری نیز داشته باشد، اما حالا با ست صندلی دونفره خود چه می‌کنید؟ و اگر در حال صرفه‌جویی کردن هستید و نمی‌خواهید هزینه زیادی صرف کنید چه برنامه‌ای در ذهنتان دارید؟

ممکن است هنوز قادر به تهیه دو صندلی همانند صندلی خودتان نباشید، اما می‌توانید با استفاده از صندلی‌های نو برای دو سر میز غذاخوری، صندلی‌های نامتناسب را به یک مغایرت و تضادی دل‌چسب تبدیل کنید. سبکی را انتخاب کنید که کمی بزرگ‌تر و با جزییات بیشتری (شامل دسته صندلی) است تا تضاد، احساس شده و بیشتر به چشم بیاید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

اضافه کردن صندلی‌های متضاد به میز غذاخوری توجه زیادی را به خود جلب خواهد کرد که بعدها هم می‌تواند به‌عنوان صندلی کناری در اتاق دیگری دوباره استفاده شوند. به‌عبارت‌دیگر، اگر از اتاق نشیمن قبلی، صندلی‌های کناری اضافی دارید، آنها را برای استفاده صندلی غذاخوری راحت برای میز غذاخوری بیاورید.

در کل، هماهنگ کردن صندلی‌ها در دکوراسیون داخلی خانه، کاری هوشمندانه است چون به‌راحتی می‌توانند در آینده بین اتاق‌ها جابجا شوند. رسیدگی و توجهی که اکنون صرف خانه خود می کنید، در نهایت گزینه‌های ترکیبی زیادی به شما می دهد که در حین جابجایی خانه یا تنها برای یک مهمانی بزرگ به کار می آید.

 مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!
تشک قدیمی را به تخت خواب تبدیل کنید

آیا تخت خواب بزرگ‌تری می‌خواهید؟ تشک‌های قدیمی لیاقتی بیشتر از دور انداخته شدن دارند! آنها می‌توانند دوباره به‌عنوان تخت خوابی استفاده شوند که برای اتاق کار و یا خلوتگاه عالی است.

یک چارچوب ساده برای تخت خواب تهیه کنید و یا از همان تخت خوابی که داشته اید دوباره استفاده کنید. آن را به یک دیوار تکیه داده و یا قابی دارای دسته انتخاب کنید. تعدادی بالشت روی آن قرار دهید تا مبلمانی راحت برای لم دادن و یا تخت خواب یدک و اضافی برای مهمانان داشته باشید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

پایه‌ میز را تغییر دهید

اغلب آنچه که در آینده کارایی یک میز را تعیین می‌کند، پایه‌های آن است، درحالی‌که قسمت بالایی میز ارزش واقعی را دارد. این اتفاق اکثرا زمانی دیده می شود که میز با قطعه سنگ و یا چوب با کیفیت ساخته‌شده باشد.

اگر میز و یا کنسولی مناسبی دارید اما در خانه جدید جایی برای استفاده از آن نیست، به تعویض، اضافه و کوتاه کردن و یا گسترش دادن پایه‌های آن فکر کنید تا آن را به ارتفاع جدیدی برسانید. این کار می‌تواند یک میز غذاخوری کوچک را به یک میز جلوی مبل، یک صندوق را به یک میز تلویزیون یا حتی یک میز دم‌دستی و بوفه را به یک میز توالت تبدیل کند.

 مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!
نکته: پایه‌های باریک و مانند سنجاق مویی که در تصویر بالا نشان داده‌شده در اندازه‌های گوناگون موجودند و هم‌زمان ظاهری شیک و زیبا به وسایل می‌دهد. شما حتی می‌توانید برای بلند و کوتاه کردن مبلمان و یا تنها برای مدرن کردن ظاهر وسایل نیز از این ترفند استفاده کنید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

به‌ جای خرید و فروش، وسایل را مبادله‌ کنید

قطعاً امروزه مکان‌هایی برای فروش مبلمان منزل وسایل استفاده‌شده به‌صورت آنلاین وجود دارد. گرچه قیمت‌گذاری مناسب برای وسیله می‌تواند کار سختی باشد، چراکه مردم اغلب کمتر از نصف قیمت اصلی و گاهی اوقات بسیار کمتر پرداخت می‌کنند.

به‌جای آن که بخواهید مبلمان و لوازم خود را بفروشید، به مبادله آن با یک دوست و یا راه‌های دیگر فکر کنید. نگران این نباشید که چه کسی چیز بیشتری در مبادله به دست می‌آورد، فقط مطمئن شوید با وسیله‌ای که بهترین تناسب را با خانه شما دارد از این مرحله عبور خواهید کرد. این را نیز بدانید که نمی‌توانید فروشی به‌اندازه معامله با فروشگاه دست‌دوم داشته باشید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

از میز غذاخوری قدیمی به‌عنوان میزتحریر استفاده کنید

یکی از بزرگ‌ترین مزایای اتاق کار این است که لازم نیست مانند یک اتاق اداری به نظر برسد. اگر یک میز غذاخوری خیلی عالی دارید که اکنون کمی کوچک است، به تغییر کارآیی آن به یک میزتحریر جادار فکر کنید. از داشتن اتاق اضافی برای پخش کردن وسایل لذت خواهید برد و فضای شخصی‌تری را احساس خواهید کرد.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

نوار را به پرده اضافه کنید

اگر فضای داخلی خانه جدید شما سقف مرتفع‌تر، پنجره بلندتر و یا پنجره‌ای با مدل متفاوت دارد، ممکن است به نظر برسد که نیاز به پرده جدید دارید.  به‌راحتی می‌توانید قواره پرده را با نوارهایی با مواد و الیاف متفاوت که در بالا، پایین یا کناره‌های آن اضافه‌ شده‌اند، گسترش دهید تا به طول و عرض درست برای پنجره برسید و یک اثر رنگی خوش‌آیند را خلق کنید.

متناوباً می‌توانید قواره‌های چند پنجره را با هم ادغام کنید تا بجای آن یک پنجره را بپوشانید؛ بنابراین تمام پارچه‌ها یکسان و باهم هماهنگ‌تر خواهند شد. شما می‌توانید از پرده اتاق نشیمن قبلی نیز استفاده کنید تا پنجره بزرگ‌تر را در اتاق غذاخوری جدید بپوشانید.

 مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!
مبل ال را در دکوراسیون خانه تفکیک کنید

زمانی که مبل ال به شکلی خریداری‌ شده که در کنار هم بوده، همیشه به این معنی نیست که قطعاً باید به همان حالت بماند و هیچ تغییری نیز در آن صورت نگیرد. اغلب قطعات می‌توانند به شکل دیگری نیز قرار یگیرند تا برای فضای جدید متناسب‌تر باشند.

سعی کنید یک میز جلو مبلی زیر پایی را با ارتفاع صندلی (بستگی به مبلمان، با حدود ۵۰ سانتی متر ارتفاع) ترکیب کنید تا درجایی که قبلاً کنجی وجود نداشته، کنجی جدید ایجاد کنید. مبل ال را تغییر مکان دهید تا قسمت قابل‌ استفاده برای نشستن را گسترش دهید.

مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!

میز و صندلی دوکاره

طراحان اغلب میزهای عسلی را به‌عنوان ابر قهرمان‌های طراحی چند منظوره تحسین می‌کنند، اما واقعاً قطعات و تکه‌های بسیار زیادی می‌توانند دو وظیفه هم زمان به‌عنوان میز و صندلی را انجام دهند.

در نظر بگیرید چگونه قطعاتی مانند صندوق، صندلی(خصوصاً صندلی‌های بادوام داخلی و خارجی)، صندوق ظروف و همانند آنها می‌توانند مانند میزهای کوچک در سرویس بهداشتی، پایین تخت، پاسیو و … عمل کنند. آنچه از استفاده آنها حاصل می شود، معمولاً به زیبایی منحصربه‌ فرد هستند.

 مبلمان منزل قدیمی در دکوراسیون خانه جدید، 12 ایده نو!
از میزتحریر به‌ عنوان میز پاتختی استفاده کنید

چون از میزهای خلاقانه صحبت کردیم، یک میزتحریر قدیمی‌تر یا کنسول‌هایی با اندازه مشابه یا کابینت نیز می‌توانند میز پاتختی بسیار باشکوهی ایجاد کنند. نگران داشتن یک جفت میز هماهنگ نباشید، شما می‌توانید از موارد کاملاً متضاد در سمت دیگر تخت خواب استفاده کنید و از عدم تقارن آنها هیجان‌زده شده و آن را تحسین کنید. این طرح در کنار تخت خواب محکم خواهد شد، پس بازهم صرف‌نظر از میزهای متفاوت، متعادل و محوری به نظر خواهد رسید.

دیوارها را در ذهنتان خراب کنید

هنگامی‌که با وسیله‌ای در اتاق خاصی برای سالها و سالها زندگی کنید، ممکن است این تفکر در ذهن شما شکل بگیرد که این موضوع و جایگاه همیشگی و ثابت خواهد بود. اگرچه اغلب بهترین مکان برای یک وسیله مورد علاقه قدیمی در خانه جدید، در اتاقی کاملاً متفاوت قرار دارد. این دیوارهای فکری را خراب کنید و هر تکه‌ای را در فضای جدید تصور کنید.

وسایل را در اتاق‌های گوناگون جابه‌جا کنید و قبل از اینکه آنها را در جایی که می خواهید قرار دهید، نور جدید فضا را نیز ببینید. یک صندلی تک می‌تواند برای یک اتاق کار مناسب باشد. یک کمد کشودار نیز می‌تواند از دکوراسیون اتاق‌خواب به اتاق غذاخوری جابجا شود؛ بنابراین زمانی که تصمیم میگیرید دکوراسیون و کارهای متفاوت را تجربه کنید، گزینه های ممکن زیادی پیش روی شما قرار می گیرد.


منبع: برترینها

با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

: یکی از تفریحات لذت بخش آخر هفته ها ساخت کاردستی با وسایل دور ریختنی می باشد که پیش تر نمونه های مختلف ساخت کاردستی با وسایل دور ریختنی برای فضاهای مختلف را به شما معرفی کرده ایم. اما امروز که تقریبا به نیمه ی بهار نزدیک می شویم و بازار رسیدگی به باغ و باغچه ها داغ است می خواهیم به شما تزیین باغ و باغچه با وسایل دور ریختنی را آموزش دهیم پس با ما همراه باشید.

ساخت گلدان تزینی با گلدان شکسته

با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

سری به باغچه ی خود بزنید اگر در فضای باغچه تان گلدان شکسته دارید بهتر است دست به کار شوید و همانند تصویر یک گلدان تزیینی با بقایا و وسایل دور ریختنی بسازید. توجه داشته باشید که در ساخت چنین گلدانی حتما از خلاقیت خود استفاده کنید و شخصیت جذابی به گلدانتان ببخشید و یک گلدان دکوری بامزه برای دکوراسیون خود بسازید.


ساخت نشانگر با چوب پنبه دور ریختنی

با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

یکی دیگر از پرکاربردترین کاردستی ها با وسایل دور ریختنی ساخت نشانگر برای گلدان ها می باشد این نشانگر به شما در شناسایی گلدان ها کمک می کند. حتی می توانید این نشانگر را بزرگتر بسازید و جزییات نگهداری ویا سمپاشی شدن گیاه را روی آن بنویسید و همیشه گیاهان با طروات داشته باشید. برای این کار می توانید از یک سیخ چوبی کمی چسب و یک چوب پنبه، مقوا مقاوم و یا لوازمی این چنینی استفاده کنید.


ساخت گلدان با لوله های کاغذی

با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

این ایده یکی از ایده های بسیار پر طرفدار برای گیاهانی با ریشه های عمودی است. برای این منظور می توانید از لول های دستمال کاغذی به عنوان گلدان استفاده کنید و اطراف آن را با کاغذ روغنی و یا کاغذهای رنگی مقاوم همانند تصویر بپیچید. توجه داشته باشید که در حین آبیاری گیاه آب به سطح زیرین گیاه نفوذ نکند و کاغذ آن را از بین نبرد.


ساخت گلدان با پوست تخم مرغ

با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

پوست تخم مرغ به تنهایی به عنوان یک کود طبیعی برای گیاهان عمل می کند و کمک شایانی به رشد آن ها می کند. شما می توانید همانند تصویر بذر هایی کوچک عدس، لوبیا، گندم و… را در پوست تخم مرغ بکارید و بعد از رشد کردن با همان پوست به خاک متنقل کنید و شاهد رشد چشمگیرشان باشید.


ساخت گلدان با بطری های دور ریختنی

 با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

بطری های پلاستیکی یکی از لوازمی است که ما در ساخت کاردستی با وسایل دور ریختنی از آن بسیار استفاده می کنیم. همان طور که در تصویر می بینید با کمک بطری های دور ریختنی می توانید بک گلخانه کوچک برای خود بسازید. حتی می توانید بطری ها را رنگ کنید و ظاهر متفاوت تری به گلخانه دست ساز خود بدهید.


ساخت آپاش با بطری های دور ریختنی

 با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

اگر هنوز برای آبیاری گلدان های خود تصمیم گیری نکردید کافی است همین الان دست به کار شوید یک بطری بی استفاده انتخاب کنید درب آن را همانند تصویر سوراخ کنید و یک آپاش بازیافتی و دوستدار طبیعت برای خود بسازید.


ساخت مخزن آب با سطل پلاستیکی

با وسایل دور ریختنی چه بسازیم؟

با توجه به کم آبی کشور بهتر است برای آبیار باغ و باغچه ی خود از آب باران استفاده کنید. شما می توانید با کمک یک لوله ی پلاستیکی از آبراه ناودان آب باران را همانند تصویر در یک سطل جمع آوری کنید و با کمک آن دست کم یک نوبت از آبیاری باغچه ی خود را انجام دهید.


منبع: برترینها

ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

فصلنامه همشهری معماری – گردآوری و برگردانِ نیلوفر رسولی: «جشنواره جهانی
معماری» جایزه و مراسمی سالانه است که نخستین دوره آن در سال ۲۰۰۸ در شهر
بارسلونا برگزار شد. تعداد پروژه های راه یافته به این مسابقه و شاخص های
دسته بندی مسابقه در هر سال نسبت به سال گذشته متغیر بوده است؛ با این سال
هر سال علاوه بر برگزیدگان هر زیرشاخه، یک اثر از میان این برگزیده ها
جایزه ساختمان آن سال را از آن خود می کند. اطلاعات مربوط به همه پروژه های
شرکت کننده در مسابقه به همراه فهرست برندگان جوایز در سایت این جشنواره
ثبت شده، در دسترس عموم قرار می گیرد.

این مسابقه را می توان محمل
عظیم جهانی برای گردهمایی معماران و منتقدان دانست. حضور علاقه مندان
معماری، معمارها، منتقدها و افراد دیگر در این جشنواره، زمینه ای قابل توجه
را برای آشنایی با اندیشه های جدید از سراسر جهان فراهم می کند. برنامه
های جانبی این فستیوال شامل بیش از پنجاه ساعت همایش، میزگرد، بحث و نشست،
گفتگو و نقد آثار، برگزاری نمایشگاه بیش از ۳۰۰ اثر راه یافته به مسابقه و
برنامه های جانبی دیگری است که این روند، اهمیت این برنامه را در میان
رویدادهای معماری بیش از پیش می کند. از طرفی اخبار مربوط به این برنامه به
وسیله خبرگزاری های گوناگون، به ویژه Architectural review، پوشش داده می
شود.

نخستین دوره این مسابقه با محوریت جشنواره ای برگزار شد که در
آن آثار برتر معماری از سراسر دنیا شناسایی و تجلیل شدند. میزبان چهار دوره
اول این مسابقه در چهار سال نخست، همان طور که اشاره شد، اسپانیا بود و از
سال ۲۰۱۲ برگزاری این مسابقه به کشور سنگاپور منتقل شد. سالانه چند صد
پروژه در این رقابت شرکت می کنند و بیش از ۲۰۰ اثر از این میان برای ارائه
در محل برگزاری انتخاب می شوند.

معماران برای ثبت پروژه خود در این مسابقه
ملزوم به پرداخت مبلغی به عنوان هزینه اولیه ثبت نام و سفر به محل برگزاری
این مسابقه اند. شرکت کنندگان داوطلبانه در این مسابقه حضور می یابند و در
مرحله اولیه ثبت پروژه ها در سایت، محدودیت خاصی اعمال نمی شود. در سال
۲۰۱۱ مسابقه ای دیگر همراه با این جشنواره به روال کلی برنامه اضافه شد که
مختص طراحان و معماران داخلی بود. مسابقه اخیر به طور همزمان و با سازوکار
مشابه مسابقه اصلی برگزار می شود.

در سال ۲۰۰۸ تنها ساختمان هایی که
۱۸ ماه پیش از برگزاری جشنواره تکمیل شده بودند، حق شرکت در مسابقه را
داشتند. از نکات قابل توجه این دوره حضور تورمن فاستر و همکارانش بود که در
میان آن نام زها حدید و رابرت استرن، همچنین چهل معمار دیگر، به چشم می
خورد. این گروه به عنوان پنل اصلی داوری ایفای نقش کردند. با توجه به آمار
منتشر شده، این جشنواره در آن سال بازدیدکنندگانی از هفتاد کشور دنیا داشته
است.

از سال ۲۰۱۲ و همراه با تغییر محل برگزاری جشنواره از این
مسابقه در رسانه ها با عنوان «اسکار معماری» یاد شد. این مسابقه در آن سال
بزرگ ترین برنامه رقابتی جهانی در حوزه معماری بود. در این سال بیش از ۷۰۰
شرکت کننده از بیش از شصت کشور دنیا در مسابقه شرکت کردند؛ زیرشاخه های
مسابقه به ۳۳ دسته ارتقا یافتند و روال داوری آثار نیز بعد از ارائه آنها
در طول جشنواره انجام می شد.

در سال ۲۰۱۳ تعداد شرکت کنندگان این
مسابقه افزایش چشم گیری یافت و به عدد نزدیک به دو هزار و ۲۰۰ پروژه نزدیک
شد. یکی از تغییرات اعمال شده در روال برنامه در این سال، دسته بندی کلی
آثار شرکت کننده به سه دسته کلی آثار ساخته شده، پروژه های منظر و پروژه
های آینده، در مجموع در ۲۹ زیرگروه بود. این روند می تواند رویکرد کلی این
برنامه عظیم را نشان دهد؛ رویکردی که بنا بر آن، نگاه به آینده در اولویت
برنامه ها و داوری ها قرار می گیرد. پس از چند سال برگزاری این مسابقه در
سنگاپور، مراسم دوره اخیر این اتفاق جهانی، امسال در برلین برگزار خواهد
شد.

خانه ها

  • خانه ام ام
  • از دفتر معماری اُ.اچ.لب (OHLAB)
  • مایورکا اسپانیا
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

خانه
ام ام ر اساس صرفه جویی حداکثری در انرژی، حرکت خورشید، مناظر و تیپ منطقه
طراحی شده است. حجم خانه به طور کلی از چهار جعبه ساخته شده که هر کدام
برای به دست آوردن مطلوب ترین دید و بیشترین صرفه جویی در انرژی چرخیده
است. پنجره بزرگ، نشیمن و پذیرایی به سمت جنوب و دریا قرار گرفته است و در
زمستان اجازه می دهد آفتاب فضای خانه را گرم کند؛ در حالی که در تابستان به
دلیل بیرون زدگی سقف، در خانه سایه می افتد.


تولید انرژی و بازیافت

  • مزارع شناور
  • از توماس چونگ
  • شنزن، چین
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

اساس
پروژه مزارع شناور، ایجاد زیست بومی موفق و تلاشی است برای نشان دادن یکی
از روش های مناسب برای بازگرداندن کشاورزی به خلیج شنزن. این پروژه از
یکسری مکعب تشکیل شده است که برخی با خاک پر شده اند و برخی با آب؛ روی آب،
جعبه هایی از خاک شناور است. این مکعب ها در کنار هم و با اردک ها، خزه ها
و انسان ها، زیست بومی کامل می سازند.


مجتمع های مسکونی

  • سر آلومینیومی (Aluminium Tip)
  • از معماران بابین و رنو
  • پاریس، فرانسه
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

این
مجتمع شش طبقه دارد و در هر طبقه، سه آپارتمان دیده می شود. اتاق های اصلی
هر آپارتمان رو به خیابان دارند. زمین این پروژه بسیار باریک بوده و طراح
با تبدیل این ضعف به نقطه قوت، با گذاشتن یک حیاط خلوت در پشت ساختمان، به
همه فضاهای خانه نور داده است. ساختمان سه بخش دارد:

الف- حجم ورودی و پله ها.
ب – حجم آپارتمان ها.
ج – راهروهایی سرباز که این دو را به هم متصل می کند.
چ – بخش تولید انرژی و بازیافت.


مدارس

  • مدرسه آلمانی مادرید
  • از دفتر معماری گرونتوخ ارنست
  • مادرید، اسپانیا
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

مدرسه
آلمانی مادرید با برنامه آموزشی و تئاترهای مخصوصش، مکان فرهنگی مهمی در
مادرید است. این بنا چهار بخش دارد؛ یک مهد کودک، مدرسه ابتدایی و دبیرستان
که همگی رو به حیاط مرکزی دارند. رویکرد اصلی این پروژه بازگشت به سادگی
سنتی همراه با نمایش توان سازه ای عصر مدرن است؛ بنایی که به روش های سنتی
با نسیم و بادهای محلی خنک می شود.


شهری و اجتماعی

  • مرکز سالبورئا
  • از آی. دی. اُ.ام (IDOM)
  • ویتوریا گاستیز، اسپانیا
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

مرکز
سالبورئا نوعی مرکز محله ای سربسته برای محله سالبورئا است که در ان
فعالیت های ورزشی، فرهنگی و اداری انجام می شود. ساختمان به طور کلی به سه
بخش تقسیم می شود؛ طبقه همکف که بیشتر کاربری های عمومی دارد (مانند کافه و
سالن های همایش)، زیرزمین که همه امکانات ورزشی جز استخر در آن قرار گرفته
است. طبقه اول که شامل فضاهای اداری، فرهنگی و استخر است. با این که این
مرکز ساختمانی متراکم محسوب می شود، به کمک پاسیوهای فراوانش بسیار روشن
شده است.


فرهنگی

  • موزه ملی شچچین
  • از رابرت کانیچن و پرامس
  • (Robert Konieczny + KWK Promes)
  • شچچن، لهستان
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

 موزه
ملی شچچن برای این که مانع منظره تالار فیلارمونیک (برنده پیشین جایزه میس
ون در روهه) نباشد، زیر میدانی عمومی به نام اتحاد ساخته شده است. بالای
موزه روی سقف آن پلازایی عمومی قرار دارد که گوشه آن برآمده است و سطحی
منحنی به وجود می آورد. معماران با ایجاد این پلازا زیر میدان اتحاد – که
در جریان جنگ جهانی تخریب شده بود و برای ساکنان شچچن نمادی از خشونت آن
دوران به شمار می آمد – و ترویج معاشرت و فعالیت های اجتماعی، تلاش کرده
اند مرهمی بر زخم های کهن این افراد بگذارند.


ورزشی

  • مرکز آبی گرندویو هایتس
  • از دفتر معماری اچ.سی.ام.ای
  • ساری، بریتیش کلمبیا، کانادا
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

زیر
سقف مواج این مجموعه ورزشی دو استخر، یکی تفریحی و دیگری المپیکی، به
علاوه سالن بدنسازی، کلاس، غذاخوری و فضاهای ملازم دیگر قرار دارد. گرندویو
هایتس فاز اول برنامه توسعه شهری «ساری» است که دومین شهر استان بریتیش
کلمبیا به شمار می آید و یکی از سریع ترین نرخ های رشد منطقه را دارد. در
آینده در کنار این مجموعه ورزشی، مراکز فرهنگی و اجتماعی برپا و مجتمع های
مسکونی متراکمی ساخته خواهد شد.


چند عملکردی

  • مالمو لایو
  • از دفتر اشمیت همرلسن
  • مالمو، سوئد
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

در
این بنا سه کاربری عمده دیده می شود؛ سالن کنسرت، سالن همایش و هتل. مالمو
لایو ساختمانی باز، مهیج و پویاست که اساس آن بر معماری سنتی اسکاندیناوی
(تمرکز بر برنامه ای شفاف و کارکردی و پلانی باز و دسترس پذیر) ریخته شده
است. این ساختمان به نقطه عطف و نماد مالمولایو تبدیل خواهد شد.


اداری

  • ساختمان زیگزاگ
  • از دفتر معماری لینج لندن، انگلستان
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

ساختمان
جدید «بانک دویچ» بین کلیسا و شهرداری قرار دارد. طراح تلاش داشته است با
توجه به مقیاس و اندازه این دو بنا، زیگزاگ را طوری طراحی کند که سازمان
فضایی شهری فرح بخشی پدید آید. سیستم سرمایش و گرمایش با استفاده از جریان
های مویینگی نازک درون بتن عمل می کند که باعث شده است سقفِ کاذب لازم
نباشد و ارتفاع هر طبقه به ۳٫۳ متر برسد.


هتل و تفریحی

  • مجموعه تفریحی فوشنگیو
  • از دفتر معماری اِیم
  • میان یانگ، چین
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

تفریحگاه
آبگرم از دفتر «Aim Architecture» مساحتی حدود ۴٫۲ هکتار دارد. این
تفریحگاه در کنار چشمه های آبگرم دامنه رشته کوه های لئوفوشان در استان
سیچوآن چین ساخته شده است. استخرهای آبگرمِ این مجموعه تفریحی با یکسری راه
به هم متصل می شوند که با سنگ های رودخانه ای همین منطقه سنگفرش شده اند.


نوسازی

  • کتابخانه دولتی بایزید
  • از دفتر معماری تابانلی اوغلو
  • استانبول، ترکیه
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

این
کتابخانه یکی از قدیمی ترین کتابخانه های دولتی در استانبول است که در سال
۱۸۸۴ با نام «کتابخانه عمومی عثمانی» بنا شد. شیوه بازسازی کتابخانه
بایزید مثال زدنی است. از نظر طراحی، این مجموعه تاریخی با آرایشی جدید
ارائه شده و هر چند روی بافت تاریخی این بنا امکاناتی مدرن اضافه شده است،
رویکرد «مداخله حداقلی» متضمن حفظ و زنده ماندن روح بنا و هویت تاریخی آن
بوده است.


نمایشی

  • پاویون واترفرونت
  • از فرانسس جونزمورن تورپ
  • سیدنی، استرالیا
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

این
پاویون ۵۰۰ متری به مناسبت صدمین سالگرد آغاز جنگ جهانی اول و صد سال خدمت
ناوگان سلطنتی استرالیا (RAN) ساخته شد. این پاویون نقش یک واسطه را بین
اسکله، ناو «HMAS Vampire» و زیردریایی «HMAS Onslwo» بازی می کند. این طرح
تلاش دارد روایت های جنگی را دوباره زنده و روابط مردم با ناوها، اسکله و
محیط دریایی را نزدیک تر کند.


آموزش عالی و تحقیقاتی

  • مرکز پژوهش ها و مطالعات خاورمیانه دانشگاه آکسفورد در کالج سنت آنتونی
  • از رها حدید، آکسفورد انگلستان
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

حدید
فقید درباره این پروژه می گوید: «مرکز مطالعات خاورمیانه به پیشبرد گفتمان
جهانی و درک بهتری از منطقه کمک می کند. ساختمان جدید «اینوست کورپ» دو
ساختمان حاضر در دانشکده را به هم می پیوندد و فضای بسیاری برای کتابخانه،
بایگانی و همایش های پرطرفدار این دانشکده فراهم می کند و بدین ترتیب به
مرکز مطالعات خاورمیانه امکان می دهد به تعهد خود به عنوان مکانی برای
پژوهش، آگاهی، و بحث آزاد عمل کند.»


مذهبی

  • کلیسای تثلیث
  • از دفتر شولتز و شولتز
  • لایپزیک، آلمان
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

 ویژگی
های اصلی این بنا، نور، فضا و ماده است. سالن اصلی کلیسا با ارتفاعی بیشتر
از ۱۴متر تجربه فضایی استثنایی ایجاد می کند که با نورگیر سقفی که در
ارتفاع ۲۲ متری قرار دارد، شدیدتر می شود. عنصر اساسی دیگر این بنا پنجره
افقی آن است. از فالک هابر کورن، که در ارتفاع ناظران خیابانی قرار دارد و
چون ویترین یک مغازه، ارتباط بین محلی ها و کلیسا را قوی تر می کند.


درمانی

  • توتچرنان
  • از دفتر معماری وینگارد یوتبری، سوئد
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

سوئد
مهاجران سومالیایی زیادی دارد. این پروژه برای توسعه یکی از درمانگاه های
این محلات سومالیایی نشین ساخته شد. کارفرما علاقه مند بود، بنا بر فرهنگ و
مسائل روحی ساکنان، اثری رنگارنگ و خوشبینانه داشته باشد؛ به همین دلیل
معمار روی شیشه های دوجداره الگوهای چند رنگ مخصوص چاپ کرده است. چاپ کردن
رنگ روی هر دو جداره پنجره ها باعث شده است که افراد از زوایای مختلف ترکیب
های رنگی متفاوتی ببینند.


تجاری

  • خانه های بلورین
  • از دفتر معماری ام.وی.آر.دی.وی آمستردام هلند
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

MVRDV
در طراحی بوتیک جدید «شانل» در آمستردام، تلاش کرده است خانه ای تاریخی را
به فروشگاهی مدرن تبدیل کند؛ بدون این که هویت آن از میان برود. برای این
که شخصیت این بنا به کلی مخدوش نشود، از آجرهایی شیشه ای نظیر آجرهای سفالی
نمای پیشین است، استفاده شده است. این آجرها با چسب بسیار قوی به هم
چسبیده اند؛ چسبی که در آزمایش های صورت گرفته به وسیله «Dezeen»، از بتن
قوی تر عمل کرده است.


حمل و نقل

  • مسیر روشن آکلند
  • از دفتر معماری مانک مک کنزی
  • آکلند، نیوزیلند
 ضیافت معماران، ساختمان ها و سرمایه داران

در
پروژه LightPathAKL، ۶۰ متر زیرساخت بزرگراهی به دردنخور به دوچرخه راهی
تبدیل می شود که شبکه مسیرهای دوچرخه شهر آکلند را کامل می کند. از نظر
طراحی، این پروژه باید در دو مقیاس ارزیابی شود. ماکرو و میکرو، شهر و فرد.
برای تشویق افراد به دوچرخه سواری و استفاده از این شبکه، این مسیر با
آسفالت و چراغ های صورتی تزیین شده است. آمارها نشان می دهد این مسیر اکنون
بخش مهمی از مسیرهای دوچرخه سواری محسوب می شود.


منبع: برترینها